Notas de prensa - El primer blog de notas de prensa y comunicados de prensa

Sigüenza logra un paso decisivo hacia la UNESCO tras ser elegida por el Consejo de Patrimonio Histórico

Wed, 15 Apr 2026 10:43:42 +0200

Sigüenza ha dado hoy un paso decisivo en su camino hacia el reconocimiento internacional al ser elegida por el Consejo de Patrimonio Histórico -en acuerdo unánime- como una de las candidaturas que España elevará a la UNESCO para su evaluación preliminar.

La decisión se ha aprobado definitivamente esta mañana en el marco de la reunión del Consejo, que se está celebrando ayer y hoy en el Parador de Sigüenza, y supone que la candidatura del Paisaje Dulce y Salado de Sigüenza y Atienza pasa a convertirse en propuesta oficial del Estado español ante la UNESCO.

La alcaldesa de Sigüenza, María Jesús Merino, ha valorado el acuerdo como un respaldo trascendental al trabajo riguroso y compartido que se viene desarrollando desde hace años. "Hoy damos un paso decisivo, pero seguimos en el camino. Esta candidatura es un proyecto de futuro para Sigüenza y su comarca, construido desde el consenso, el conocimiento y el compromiso con nuestro territorio", ha señalado.

Sigüenza, en el centro de una decisión clave
El Consejo de Patrimonio Histórico, órgano de coordinación entre el Ministerio de Cultura y las comunidades autónomas, aborda en esta reunión distintos asuntos vinculados a la gestión del patrimonio cultural, entre ellos las estrategias españolas en materia de patrimonio mundial.

En esta ocasión, además, el Consejo ha tenido que pronunciarse sobre qué candidaturas se elevan a la UNESCO para su evaluación preliminar, un nuevo procedimiento técnico que precede a la presentación del expediente definitivo.

La celebración del Consejo en Sigüenza ha situado a la ciudad en el centro de esta decisión, reforzando su papel como referente patrimonial y como sede de un debate clave para el patrimonio cultural español.

La defensa de la candidatura
La candidatura ha sido defendida ante el Consejo por la Viceconsejera de Cultura y Deportes, Carmen Teresa Olmedo, junto a varios de los expertos encargados de la redacción del expediente preliminar, quienes han expuesto los valores históricos, territoriales y culturales que sustentan la propuesta.

La reunión se completa en el día de hoy con una visita técnica al territorio de la candidatura, en la que los representantes institucionales podrán conocer sobre el terreno los elementos que configuran este paisaje cultural.

Un proyecto alineado con el futuro del territorio
El Ayuntamiento de Sigüenza subraya que la candidatura forma parte de una estrategia más amplia de desarrollo territorial. En este sentido, el Plan Estratégico de la candidatura se alinea con la Agenda Urbana del municipio, como hoja de ruta para el futuro de la ciudad y su comarca.

"Esta candidatura no habla solo de patrimonio, sino también de oportunidades, de desarrollo y de cohesión territorial. Es una herramienta para construir futuro desde el medio rural", ha afirmado Merino.

La alcaldesa ha destacado, una vez más, el carácter colectivo del proyecto. "Es una candidatura de toda la comarca, de la Sierra Norte y de todas las personas que han contribuido a conservar y transmitir este patrimonio", asevera.

Qué supone este paso
La selección por parte del Consejo implica que España remitirá la candidatura a la UNESCO para su evaluación preliminar, un proceso en el que expertos independientes analizarán la documentación y emitirán un informe técnico que permitirá reforzar el expediente de cara a su futura presentación definitiva.

Este avance sitúa a Sigüenza y su comarca en una fase clave del proceso internacional, dentro de un itinerario exigente que continuará en los próximos años.

Un camino iniciado en 2020
La candidatura del Paisaje Dulce y Salado de Sigüenza y Atienza fue impulsada en 2020 y elevada a la Lista Indicativa española en 2021, incorporándose oficialmente a la UNESCO en 2022. Desde entonces, el proyecto ha avanzado con el desarrollo de estudios técnicos, el respaldo institucional y la aprobación de su Plan Estratégico en 2023.

La decisión adoptada hoy por el Consejo de Patrimonio Histórico marca un nuevo hito en este recorrido.

La reunión del Consejo termina hoy en Sigüenza, consolidando a la ciudad como punto de encuentro institucional y referente en la defensa y valorización del patrimonio cultural.

Restitución de obras incautadas durante la Guerra Civil
En paralelo a este avance, el Ministerio de Cultura restituyó ayer en Sigüenza dos obras pictóricas incautadas durante la Guerra Civil y no devueltas por la dictadura: La Anunciación, procedente de Pareja, y Cristo ante Pilatos, de Yebes. Ambas piezas, que permanecían depositadas en el Museo del Prado, podrán visitarse desde ahora en el Museo Diocesano de Arte Antiguo de Sigüenza.

El acto, presidido por el ministro Ernest Urtasun, supuso además un nuevo avance en las políticas de memoria y restitución impulsadas por el Gobierno, tras un proceso de investigación que permitió documentar su origen y garantizar su devolución a sus legítimos propietarios.

'La Anunciación' del retablo de Pareja, símbolo de encuentro

Mon, 13 Apr 2026 10:03:44 +0200

El Ayuntamiento de Pareja ha subrayado el valor histórico, cultural y simbólico de 'La Anunciación', único fragmento conservado del antiguo retablo de la iglesia parroquial de la Asunción de Pareja, tras su restitución oficial este jueves por parte del Ministerio de Cultura al Museo Diocesano de Sigüenza.

El alcalde de Pareja, Javier del Río, junto al concejal Antonio Alcalá, visitaron ayer la obra, que constituye el único vestigio de un grandioso retablo del siglo XVI, completamente destruido al inicio de la Guerra Civil española. En aquel episodio fueron destruidos también archivos parroquiales, todas las imágenes religiosas y numerosos bienes litúrgicos, como consecuencia del saqueo sufrido por el templo.

La pieza fue incautada en 1937 y trasladada a Madrid por una junta encargada de documentar los daños patrimoniales, dejando constancia del grave deterioro y vandalismo que había sufrido la iglesia y la ermita de Pareja. Tras décadas de custodia en el Museo del Prado, 'La Anunciación' ha sido finalmente depositada en el Museo Diocesano seguntino.

Durante la visita, el alcalde ha señalado que esta obra "emociona a los parejanos pues estuvo en nuestra iglesia varios siglos, y por ello debe ser símbolo de encuentro y de entendimiento entre todos, así como un recordatorio permanente para que los errores acaecidos en nuestra historia jamás vuelvan a producirse". En este sentido, ha destacado su importancia no solo artística, sino especialmente simbólica.

El Ayuntamiento ha querido agradecer expresamente la labor de todas las personas que han cuidado de esta pieza durante cerca de 90 años. Asimismo, ha reconocido las gestiones realizadas por los párrocos de Pareja, Javier Lucía y Sergio Sánchez, así como por el delegado diocesano de Patrimonio, Miguel Angel Ortega, quien ha explicado a los ediles parejanos las características técnicas de la obra, y sus vicisitudes hasta regresar al Museo, así como a todo el Obispado de Sigüenza-Guadalajara, cuya implicación ha sido clave en este proceso.

Desde el punto de vista artístico, 'La Anunciación' representa el pasaje bíblico en el que el arcángel Gabriel anuncia a la Virgen María su maternidad. A pesar de ser un fragmento de pequeño tamaño, destaca por su delicadeza compositiva, la riqueza cromática y el detallismo característico del Renacimiento, reflejo de la calidad del conjunto original al que pertenecía.

La obra será próximamente restaurada y ya está protegida y expuesta en el museo para disfrute de todos, especialmente de los vecinos de Pareja que tendrán acceso gratuito al museo para conocer la obra y también 'El Cristo de marfil', del siglo XVI, procedente también de la iglesia de Pareja, que ya se encontraba en el Museo, tal y como ha trasladado el delegado de Patrimonio a los ediles parejanos.

Puente de Vallecas: cómo está cambiando el comercio, el ocio y la vida en uno de los distritos más poblados de Madrid

Fri, 10 Apr 2026 11:47:42 +0200

Puente de Vallecas es uno de los distritos más poblados de Madrid y uno de los que ha experimentado una mayor presión inmobiliaria en los últimos años. Tradicionalmente de carácter popular, su cercanía al centro, las buenas comunicaciones y una oferta de ocio en crecimiento han atraído a nuevos residentes, comercios y emprendedores.

En esta segunda entrega de la serie de Madridiario.es sobre el distrito, el foco se sitúa en la transformación de la oferta comercial y de ocio, donde los espacios tradicionales conviven con nuevas áreas en desarrollo. En Puente de Vallecas, el comercio no solo cumple una función económica, sino que forma parte del ocio cotidiano de los vecinos, con una amplia red de establecimientos de proximidad que actúan como puntos de encuentro y vida social.

A esta realidad se suman intervenciones urbanas como la renovación del entorno de la Asamblea de Madrid, orientadas a mejorar la accesibilidad y dinamizar el acceso al comercio, en torno a un centro comercial con décadas de historia actualmente en proceso de modernización.

Además de esta evolución comercial, el distrito cuenta con espacios que enriquecen la oferta de ocio desde una perspectiva cultural y divulgativa, como el Museo Municipal de Bomberos de Madrid, ampliando las opciones más allá de las compras y reforzando el carácter diverso del entorno.

Mercado de Numancia
La remodelación de distintos espacios del distrito no solo ha facilitado la convivencia vecinal, sino que también ha mejorado la accesibilidad a centros neurálgicos del comercio de proximidad.

Los aledaños del Mercado de Numancia —las calles de Josefa Díaz, Castalia de Vallecas, Dolores Folgueras, Rogelio Folgueras, Pico de la Maliciosa y el parque ubicado junto a esta última— han sido reformados con el objetivo de mejorar la accesibilidad y facilitar el uso del mercado.

Entre las principales actuaciones destaca la peatonalización del frente del mercado en la calle de Josefa Díaz y de su lateral en la calle de Castalia de Vallecas, convertida en vía íntegramente peatonal. En la fachada principal se ha creado una zona estancial con arbolado y bancos, mientras que en la zona de carga y descarga se han incorporado áreas de sombra con jardineras.

El proyecto también ha incluido la reforma integral del parque situado junto a la calle del Pico de la Maliciosa.

Estas mejoras han contribuido a impulsar la actividad del Mercado de Numancia y su comercio de proximidad. En la actualidad, cuenta con 47 puestos interiores y 10 locales exteriores que ofrecen una amplia variedad de servicios: pescaderías, carnicerías, fruterías, casquería, estanco, sala de conciertos e incluso un gimnasio.

Aunque la afluencia ha crecido, la clientela mantiene un fuerte componente de fidelidad. "Me gusta el mercado de barrio, es más entrañable. Me pilla cerca de casa y es mejor opción que las grandes superficies", señala un cliente de la Frutería Manolo.

Historia, prevención y curiosidades en el Museo de Bomberos
Otro de los espacios singulares del distrito es el Museo Municipal de Bomberos de Madrid, situado en la calle Boada. Este equipamiento ofrece una mirada a la historia de la ciudad a través de la evolución del fuego y del propio cuerpo de bomberos.

Según explica Carlos Arribas, subinspector de estudios y normativa, el museo cuenta con cerca de 2.000 metros cuadrados, de los cuales aproximadamente 1.000 son visitables. En su interior alberga alrededor de 15 vehículos históricos restaurados, algunos en estado casi operativo, que permiten recorrer la evolución técnica del servicio desde los carros tirados por caballos hasta los camiones del siglo XX.

El recorrido incluye también herramientas rudimentarias como antiguas bombas de agua, extintores primitivos o utensilios utilizados en los primeros servicios de extinción, además de murales que recrean grandes incendios ocurridos en Madrid.

El museo tiene además un marcado carácter pedagógico. Uno de sus principales objetivos es enseñar a la ciudadanía —especialmente a los escolares— cómo actuar ante un incendio. A través de recreaciones y simulaciones, se muestran situaciones cotidianas, como un fuego en una cocina, explicando la respuesta adecuada en cada caso.

Asimismo, el centro conserva una amplia base documental con registros históricos de intervenciones, actualmente en proceso de digitalización.

"Quien visita el museo no solo ve vehículos históricos, sino que entiende cómo han cambiado los incendios y la forma de combatirlos", destaca Arribas.

La Asamblea de Madrid, nuevo foco de actividad
El entorno de la Asamblea de Madrid se ha consolidado como un espacio de encuentro, comercio y ocio en Puente de Vallecas. La Plaza de la Asamblea funciona como punto de reunión vecinal, con presencia de pequeños comercios, restauración y un tránsito constante de residentes.

En esta zona se desarrollan además las obras de remodelación de Madrid Sur, un centro comercial con más de 30 años de antigüedad que se encuentra en proceso de renovación, generando expectativas entre los vecinos.

Zonas verdes: ocio al aire libre con identidad propia
El distrito completa su oferta de ocio con espacios naturales como el Parque Payaso Fofó, que combina áreas deportivas, zonas infantiles y miradores con vistas a la ciudad. Su diseño en diferentes alturas, junto con amplias praderas y arbolado, lo convierten en un lugar habitual para el paseo y el descanso.

También destaca el parque dedicado a Juan José García Espartero, figura vinculada al movimiento cultural vallecano, que refuerza el carácter comunitario del distrito. Este espacio cuenta con áreas infantiles, zonas para mayores y pistas deportivas.

En conjunto, Puente de Vallecas muestra cómo el comercio tradicional, los equipamientos culturales y los espacios públicos siguen siendo el eje de la vida cotidiana, configurando un modelo de ocio cercano, accesible y profundamente arraigado en el barrio.

La Semana Santa ha terminado. ¿Y ahora dónde vive el patrimonio de las cofradías?

Tue, 07 Apr 2026 12:31:41 +0200

La Semana Santa es, durante siete días, el acontecimiento cultural más fotografiado, más grabado y más compartido de España. Las redes sociales se llenan de imágenes de pasos, de mantos bordados con oro de ley, de nazarenos en la madrugada, de bandas de música que hacen vibrar el pavimento de calles centenarias. Y luego todo desaparece.

No porque el patrimonio desaparezca —sigue ahí, en las capillas, en los armarios de tisú, en las vitrinas de las casas de hermandad—, sino porque internet olvida lo que no tiene un espacio permanente donde vivir. Las fotos de la procesión se pierden en grupos de WhatsApp. Los vídeos del paso se entierran en el muro de Facebook bajo semanas de otro contenido. La historia del manto que llevó tres años de bordado no tiene ningún lugar donde contarse con calma y permanecer.

Esta es la paradoja del patrimonio cofrade en la era digital: nunca ha sido tan fotografiado y nunca ha tenido tan poco espacio propio donde existir los otros once meses del año.

El patrimonio cofrade es de los más ricos de Europa. Merece un espacio digital tan digno como las capillas donde se guarda.

Un museo digital permanente para las cofradías, activo todo el año
https://divinia.art/ es la plataforma digital especializada en arte sacro y cultura religiosa que ofrece a las cofradías y hermandades de España algo que hasta ahora no existía: un espacio digital permanente y digno donde el patrimonio cofrade puede vivir, crecer y llegar a devotos, investigadores y aficionados de todo el mundo durante los 365 días del año.

No es un perfil de Instagram. No es una página de Facebook que el algoritmo va a enterrar. Es un espacio construido específicamente para el arte sacro y la cultura religiosa, donde una imagen de la Virgen de la Esperanza o un bordado del siglo XVIII tiene el mismo protagonismo en octubre que en Viernes Santo.

Y la propuesta para las cofradías es clara: se puede empezar sin coste, subir el patrimonio, crear el espacio digital y ver el valor antes de decidir nada más.

¿Qué puede incluir el museo digital de una cofradía en Divinia.art?
La respuesta es: prácticamente todo su patrimonio. La plataforma está preparada para acoger:

Galerías fotográficas de sus imágenes titulares: el Cristo, la Virgen, los misterios del paso, con la calidad y el contexto que merecen.
Archivo visual de mantos, bordados, tejidos y ornamentos: cada pieza documentada, con su historia, su autor y el año de su realización.
Vídeos de procesiones, tanto de archivo histórico como de las últimas ediciones.
Perfiles de sus bandas de música, con grabaciones de sus marchas y la historia de su relación con la hermandad.
Documentación de sus pasos: materiales, escultores, restauraciones, detalles iconográficos.
Historia de la cofradía: fundación, reglas, titulares históricos, hitos de su trayectoria.
Venta de impresiones de sus imágenes, generando un ingreso adicional para la hermandad sin coste de gestión.

Todo ese contenido, organizado en un espacio propio de la cofradía dentro de Divinia.art, es accesible para cualquier devoto del mundo con un enlace directo y permanente que la hermandad puede compartir en sus comunicaciones, en su web, en sus redes sociales y en sus boletines.

No un archivo estático: un espacio vivo todo el año
La diferencia entre Divinia.art y un simple repositorio de imágenes es la comunidad. La plataforma no es un almacén digital, es un ecosistema donde el patrimonio cofrade se convierte en punto de encuentro y de conversación.

Una web especializada de arte sacro pone en contacto a coleccionistas, investigadores y aficionados con los artistas y las instituciones que custodian ese patrimonio. Un bordado de un manto del siglo XIX fotografiado con calidad y descrito con rigor en Divinia.art puede interesar a un investigador de textil litúrgico en Argentina, a un coleccionista de arte sacro en Miami o a un estudiante de restauración en Sevilla.

Y el servicio de videoteca y de streaming de la plataforma permite a las cofradías guardar sus grabaciones y retransmitir en directo sus actos: vía crucis, quinarios, besapiés, presentaciones de restauraciones, conciertos de su banda. Contenido que hoy se pierde porque no hay dónde emitirlo con dignidad.

Divinia.art convierte el patrimonio cofrade en un destino cultural digital permanente, no en un recuerdo de Semana Santa que dura una semana en internet.

Por qué este momento, pasada la Semana Santa, es el ideal para dar el paso
Puede parecer contradictorio: la Semana Santa acaba de terminar, ¿por qué pensar ahora en el patrimonio cofrade? Precisamente por eso.

Las juntas de gobierno están reunidas. El balance de la Semana Santa está fresco. Las fotografías y los vídeos están recién hechos y son los mejores del año. Y hay once meses por delante para construir algo permanente antes de que llegue la siguiente Semana Santa.

Las cofradías que den este paso ahora van a llegar a la Semana Santa de 2027 con un espacio digital consolidado, con seguidores que han crecido durante once meses, con un archivo que los devotos habrán visitado en verano, en Navidad y en Cuaresma. Las que esperen volverán a empezar desde cero el año que viene.

Divinia.art lleva apenas unos meses en marcha y ya cuenta con más de 200 artistas y creadores suscritos de España, LATAM y Estados Unidos. La comunidad crece cada semana. Las cofradías que se incorporen ahora lo hacen en un momento fundacional, cuando su presencia tiene más valor y más visibilidad dentro de la plataforma.

Cómo pueden las cofradías crear su espacio en Divinia.art
El proceso es sencillo y el equipo de Divinia.art acompaña a cada cofradía en sus primeros pasos.

Solo hace falta acceder a Divinia.art, crear el perfil de la hermandad y comenzar a subir el patrimonio fotográfico y documental. No es necesario tenerlo todo desde el primer día: el espacio crece con la cofradía, a su ritmo.

Las cofradías que quieran comenzar ahora y recibir orientación personalizada del equipo de Divinia.art pueden escribir directamente a info@divinia.art antes del 30 de abril de 2026. El equipo se pondrá en contacto para ayudarles a configurar su espacio y sacarle el máximo partido desde el primer momento.

El patrimonio cofrade es el más rico, diverso y vivo del mundo. Siglos de bordado, de imaginería, de música procesional, de historia devocional que merecen un espacio digital permanente y digno, no once meses de silencio entre una Semana Santa y la siguiente.

https://divinia.art/ existe para ser ese espacio. Y la puerta está abierta.

El COACM sitúa el paisaje cultural en el centro del debate patrimonial en Castilla-La Mancha

Mon, 23 Mar 2026 08:40:14 +0100

Las III Jornadas de Patrimonio Arquitectónico del Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla-La Mancha han concluido en Sigüenza con una idea compartida por ponentes y organización. El paisaje cultural debe ocupar un lugar central en las políticas de protección patrimonial y en la planificación urbanística.

La decana del COACM, Elena Guijarro, fue la encargada de sintetizar las conclusiones de una jornada que ha combinado reflexión teórica, análisis normativo y casos prácticos. Así, el Colegio reivindica el papel de los arquitectos en la conservación, intervención y análisis del patrimonio arquitectónico, incorporando de forma decidida el paisaje como ámbito de trabajo profesional.

Guijarro insistió en la necesidad de avanzar en herramientas específicas y reclamó que la administración retome la Ley de Paisaje de Castilla-La Mancha, una iniciativa iniciada hace años y aún pendiente de desarrollo. En palabras de la decana, se trata de "reivindicar el paisaje como un elemento de trabajo de los arquitectos urbanistas" y de dotarlo de instrumentos eficaces para su protección.

Al mismo tiempo, subrayó la coherencia entre el enfoque de las jornadas y la candidatura de Sigüenza a Patrimonio Mundial, señalando que "se cumplen los dos objetivos, el del Colegio y el de la candidatura", ambos centrados en el reconocimiento del paisaje cultural.

Del monumento al territorio, una nueva mirada al patrimonio
Uno de los ejes de la jornada ha sido la evolución del concepto de patrimonio, que ha dejado de entenderse únicamente como un conjunto de monumentos aislados para incorporar su entorno, su contexto y su percepción social.

El consultor y miembro de Hispania Nostra, Gabriel Morate, abordó esta transformación a partir del papel de la UNESCO, recordando que desde la Convención de 1972 se reconoce la importancia de proteger no solo los monumentos, sino también los entornos que les dan sentido. Durante su intervención puso el acento en una de las principales debilidades del sistema, al señalar que esta visión sigue teniendo carencias en su aplicación práctica en España, si bien valoró positivamente que en el caso de Sigüenza "se tenga tan claro que hay modelos de desarrollo económico que son incompatibles" con la conservación del patrimonio.

Desde el ámbito normativo, la paisajista Yolanda Casado, coordinadora del Plan Nacional de Paisaje Cultural, explicó el marco actual de protección y destacó avances recientes como la incorporación de los jardines históricos como categoría específica dentro del paisaje cultural. Este reconocimiento permite entender la relación entre jardín y paisaje como parte de una misma realidad, desde lo más delimitado a lo más amplio, y refuerza la necesidad de proteger estos espacios con criterios específicos.

Los contenidos de este bloque dieron lugar a un primer espacio de debate, moderado por la profesora de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Alcalá, Isabel Ordieres, que permitió profundizar en la aplicación práctica de estos marcos normativos.

Intervenir el patrimonio, recuperar el uso y respetar la historia
El segundo bloque, de casos prácticos, permitió trasladar estos conceptos a intervenciones concretas del territorio.

El arquitecto José Juste expuso el trabajo desarrollado en las Salinas de Imón, un enclave clave del patrimonio seguntino. Su planteamiento apuesta por recuperar no solo la arquitectura, sino también el uso tradicional, explicando que el objetivo es "poner en marcha de nuevo el proceso de obtención de la sal" para que pueda entenderse de forma directa. Esta visión convierte el patrimonio en una experiencia viva y no en un elemento estático.

La propia Elena Guijarro presentó la intervención en el Parque de la Alameda de Sigüenza, un proyecto que ha buscado equilibrar la recuperación histórica con las necesidades actuales de uso. La decana destacó su vinculación personal con este espacio y señaló que el resultado ha permitido "poner en valor el Parque de la Alameda y poder utilizarlo de otra manera", respetando su carácter como lugar vivo dentro de la ciudad.

Este bloque fue seguido de un debate moderado por la directora general de Hispania Nostra, Bárbara Cordero, en el que se abordaron las claves para intervenir en el patrimonio desde una perspectiva respetuosa y activa.

El paisaje como identidad, experiencia y proyecto de futuro
El tercer bloque de la jornada profundizó en el valor del paisaje desde una perspectiva más conceptual y social, incorporando la dimensión emocional y colectiva del territorio.

La arquitecta paisajista Ana Luengo puso el foco en la necesidad de comprender el paisaje como parte esencial de la vida cotidiana, defendiendo la importancia de "asegurarnos de conservarlo y de transmitir el significado y la emoción que genera a las futuras generaciones". Su intervención reforzó la idea de que el paisaje no es solo un elemento físico, sino también cultural y simbólico.

Por su parte, el urbanista y Premio Nacional de Urbanismo José María Ezquiaga destacó cómo el concepto de paisaje ha transformado la mirada urbanística en las últimas décadas. Esta evolución ha permitido pasar de una visión centrada en lo monumental a otra más amplia que incorpora lo cotidiano y lo colectivo. El paisaje cultural urbano permite entender el patrimonio como una construcción compartida, en la que se integran arquitectura, ciudad, sociedad e historia.

Este bloque concluyó con un nuevo debate, moderado por Patricia García Caballero, presidenta de la Demarcación de Guadalajara del COACM, que permitió contrastar enfoques y reforzar la dimensión transversal del paisaje en la planificación urbana.

Respaldo institucional y proyección de la candidatura
Las jornadas han servido también como espacio de reflexión y apoyo a la candidatura "Paisaje Dulce y Salado de Sigüenza y Atienza" a Patrimonio Mundial.

La alcaldesa de Sigüenza, María Jesús Merino, agradeció expresamente al Colegio de Arquitectos de Castilla-La Mancha y a su decana la elección de la ciudad para acoger estas jornadas, destacando que su celebración supone "un empujón más" en un proceso estratégico para el municipio y su entorno.

La mesa inaugural escenificó además un amplio respaldo institucional. Elena Guijarro recordó que la elección de Sigüenza se enmarca en el recorrido por ciudades patrimoniales de la región y reafirmó el compromiso del Colegio con la defensa del patrimonio y del paisaje.

Desde Hispania Nostra, Bárbara Cordero defendió la necesidad de entender el patrimonio como motor de desarrollo social y económico. El vicerrector de la Universidad de Alcalá -y próximamente rector-, Carmelo García, reafirmó el compromiso de la institución con Sigüenza. La concejal de Cultura, Ana Blasco, subrayó la importancia de la participación social y la divulgación, mientras que el diputado provincial Raúl de la Fuente destacó el papel del patrimonio como elemento clave para el desarrollo rural. Por su parte, Pilar Martínez Taboada, cronista oficial de Sigüenza y presidenta del Comité Científico de la candidatura seguntina, valoró que la celebración de estas jornadas en Sigüenza supone un "impulso relevante" para este proyecto de comarca y de futuro.

La jornada culminó con una mesa redonda moderada igualmente por Martínez Taboada, que permitió poner en común los principales enfoques abordados a lo largo del día y reforzar el papel del paisaje cultural como eje vertebrador tanto del debate como de la candidatura.

Una mirada completa al patrimonio sobre el terreno
Las jornadas continuaron el 14 de marzo con una visita técnica a la Catedral de Sigüenza, guiada por el arquitecto José Juste Ballesta, responsable de su Plan Director. Los asistentes pudieron conocer la evolución constructiva del edificio, sus distintas intervenciones y algunos de sus espacios más significativos, completando la visita con un recorrido por el casco histórico y la Casa del Doncel.

Con esta tercera edición, el COACM consolida unas jornadas que combinan análisis normativo, experiencias prácticas y reflexión sobre nuevos ámbitos de protección. El Colegio reafirma así su compromiso con la defensa del patrimonio arquitectónico y con la incorporación del paisaje cultural como elemento esencial en su protección y desarrollo futuro.

El COACM dedica sus III Jornadas de Patrimonio al valor del paisaje cultural

Thu, 05 Mar 2026 13:32:08 +0100

El Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla-La Mancha (COACM) celebrará los próximos 13 y 14 de marzo en la Iglesia de Santiago de Sigüenza las III Jornadas de Patrimonio, un encuentro profesional que, bajo el título "Entre Patrimonio y Arquitectura: el paisaje cultural, un valor a proteger", abordará el papel del paisaje cultural como elemento clave en la conservación del patrimonio.

Las jornadas se enmarcan en el ciclo iniciado por el COACM para reflexionar sobre la protección, intervención y puesta en valor del patrimonio arquitectónico de Castilla-La Mancha, una línea de trabajo con la que el Colegio busca reforzar el papel de la arquitectura en la conservación del legado construido y su integración en la sociedad.

"Desde el Colegio de Arquitectos de Castilla-La Mancha defendemos que los arquitectos debemos ocupar el lugar que nos corresponde en la protección y la intervención en el patrimonio arquitectónico de la región", explica la decana del COACM, Elena Guijarro. Así, Guijarro subraya que estas jornadas nacieron precisamente con ese objetivo, el de "demostrar que la arquitectura tiene mucho que aportar a la conservación del patrimonio y a su adaptación a las necesidades actuales".

Las primeras jornadas, celebradas en Toledo, centraron el debate en las ciudades patrimonio de la región y abordaron cuestiones como la normativa, las intervenciones concretas o la necesidad de proteger también el patrimonio más reciente, como la arquitectura del movimiento moderno. La segunda edición, celebrada en Cuenca, manteniendo el mismo esquema, profundizó en la importancia de dotar de uso a los edificios históricos para garantizar su conservación, analizando diferentes casos de intervención arquitectónica.

El paisaje cultural, eje de la tercera edición
La tercera edición da un paso más en esta reflexión al poner el foco en el paisaje cultural, una figura patrimonial que, hasta fechas recientes, apenas tenía reconocimiento específico dentro del marco normativo regional.

"Nos encontrábamos con la paradoja de que en Castilla-La Mancha prácticamente no existía la figura del paisaje cultural como elemento a proteger, mientras al mismo tiempo se estaba impulsando una candidatura patrimonial basada precisamente en ese concepto", señala Guijarro.

Por este motivo, las jornadas se celebran este año en Sigüenza, un enclave especialmente significativo por la candidatura 'Paisaje Dulce y Salado entre Sigüenza y Atienza', un proyecto de vocación comarcal que aspira a lograr el reconocimiento internacional de este territorio como paisaje cultural.

"Nos parecía necesario dedicar esta tercera jornada a la figura del paisaje cultural, y, por lo tanto, también a contribuir desde el Colegio de Arquitectos a darle mayor visibilidad a la candidatura de Sigüenza y su comarca", afirma la decana, puesto que, en su opinión, esta figura "es una herramienta clave para comprender y proteger el patrimonio en toda su dimensión, porque integra arquitectura, territorio, historia y actividad humana".

También esta tercera edición va a mantener la estructura de las anteriores, combinando reflexión teórica, análisis normativo y estudio de intervenciones concretas en el territorio.

El objetivo es abordar el patrimonio desde una perspectiva amplia que incorpore tanto la arquitectura como el paisaje, entendiendo ambos elementos como parte de un mismo sistema cultural.

Programa de las jornadas
El programa se articula en tres bloques temáticos que recorrerán desde la normativa internacional hasta las intervenciones en el territorio.

El primer bloque analizará la normativa nacional e internacional de protección del patrimonio, con especial atención al papel del Plan Nacional de Paisaje Cultural y a los criterios de la UNESCO en la conceptualización y protección de los paisajes culturales.

El segundo bloque estará dedicado a casos concretos de intervención en patrimonio arquitectónico, entre ellos la recuperación del patrimonio salinero de Imón o la intervención en el Parque de la Alameda de Sigüenza, que presentará la propia decana del COACM.

El tercer bloque ampliará el enfoque hacia la relación entre arquitectura y paisaje, con ponencias centradas en la comprensión del paisaje y en nuevas perspectivas para la protección de los centros históricos desde el concepto de paisaje urbano histórico.

Las jornadas incluirán además una mesa redonda final y concluirán el día 14 con una visita guiada a la Catedral de Sigüenza, dirigida por uno de los arquitectos responsables de la ejecución de su proyecto de restauración, José Juste Ballesta.

Entre los participantes figuran especialistas en patrimonio, arquitectura y paisaje como Yolanda Casado Ruiz, responsable del Plan Nacional de Paisaje Cultural; Gabriel Morate Martín, miembro de la Junta Directiva de Hispania Nostra; la arquitecta paisajista Ana Luengo Añón o el urbanista José María Ezquiaga Domínguez, Premio Nacional de Urbanismo.

Inscripción y participación
Las III Jornadas de Patrimonio del COACM están abiertas a profesionales, investigadores y estudiantes interesados en la conservación del patrimonio y el paisaje cultural.

La inscripción puede realizarse a través de la web oficial del evento: https://jornadas.coacm.es

Las tarifas son de 30 euros para colegiados del COACM y socios de Hispania Nostra, 50 euros para externos y gratuita para estudiantes y nuevos colegiados.

El museo español MIARB se consolida en la élite mundial de la relojería

Thu, 19 Feb 2026 15:06:26 +0100

El Museo Internacional de Alta Relojería de Bolsillo (MIARB) se consolida como uno de los espacios culturales más singulares del mundo dedicados a la micromecánica histórica. Tras hacer públicos sus últimos indicadores de impacto, el museo confirma un éxito sin precedentes: 42.000 visitantes únicos de todos los rincones del mundo a través de sus portales, exposiciones presenciales que registraron una media superior a 230 visitantes diarios y un volumen de actividad digital que supera las 122.000 consultas técnicas, situándolo en la cúspide del coleccionismo y la investigación internacional.

Un impulso institucional: exposiciones itinerantes
Un hito en este crecimiento fue la exposición celebrada del 10/06/24 al 05/07/2024, organizada en colaboración con el Ministerio de Trabajo y Economía Social. La muestra, centrada en la dimensión histórica, social y técnica de la medición del tiempo, recibió más de 6.200 visitantes, con una media superior a 230 asistentes diarios durante sus 26 días de apertura.

La destacada acogida confirmó el interés transversal que despierta la relojería histórica cuando se presenta como patrimonio cultural, industrial y social, consolidando la proyección pública del MIARB más allá del ámbito coleccionista.

Un fenómeno de audiencia: del espectador al investigador
Este notable flujo de visitantes se complementa con una proyección digital extraordinaria. El hecho de haber superado las 122.000 consultas y descargas de contenidos técnicos (lo que supone una media cercana a tres documentos por usuario activo) demuestra que el público del MIARB no es un mero espectador.

Se trata de una comunidad global de expertos, coleccionistas, restauradores e historiadores que utilizan el acervo documental del museo como herramienta de referencia habitual.

Patrimonio técnico y memoria simbólica
La colección del MIARB, que abarca piezas desde los siglos XVII al XX, ilustra la evolución técnica de la relojería europea y su relación con los grandes movimientos históricos. En sus vitrinas físicas y virtuales conviven, entre otros:

• Hitos de la micro-mecánica: relojes de precisión y complicaciones excepcionales que representan la cima técnica de su época.

• Relojes de personalidades universales: piezas vinculadas a figuras como Albert Einstein o Sigmund Freud, que conectan la alta relojería con hitos científicos, intelectuales y culturales. Incluye obras de maestros como François Lancelot, artesano asociado a las cortes de Luis XIV y Luis XV.

• Soportes de memoria: piezas conmemorativas que reflejan acontecimientos políticos y sociales, evidenciando cómo la relojería de bolsillo ha sido un fiel espejo de la historia humana.

La reciente exposición institucional permitió además contextualizar estas piezas dentro del desarrollo del tiempo reglado, la organización del trabajo y la modernización industrial, ampliando la lectura histórica del conjunto.

Un museo sin muros con acceso global
Gracias a su innovadora infraestructura digital, el MIARB permite a instituciones internacionales acceder a estudios, imágenes de alta fidelidad y documentación especializada. Estas piezas mecánicas siguen fascinando, narrando la historia de las sociedades que las crearon en plena era digital.

Acceder aquí al museo y descubra un universo sin fronteras donde historia, tecnología y creatividad conectan al mundo con el legado de antiguas civilizaciones.

Un nuevo capítulo para el Palazzo Firenze

Fri, 19 Dec 2025 10:05:52 +0100

Palazzo Firenze by Baglioni Hotels & Resorts ha iniciado un ambicioso proyecto integral de renovación con el objetivo de elevar su propuesta de hospitalidad de lujo, al tiempo que preserva la singularidad arquitectónica que define su carácter.

La renovación conserva el alma histórica del Palazzo Ciofi-Jacometti. Los elementos arquitectónicos protegidos por las autoridades patrimoniales —como el diseño general del edificio, las decoraciones murales y los frescos, las puertas originales en las zonas comunes y los techos— se mantendrán intactos, garantizando que la autenticidad y la elegancia atemporal del inmueble perduren. Clic aquí para ver más fotos.

El proyecto está liderado por Studio Marco Piva, que aporta su experiencia en la puesta en valor del patrimonio arquitectónico, así como en el diseño integral de arquitectura, interiores y mobiliario a medida.

"Palazzo Firenze by Baglioni Hotels & Resorts encarna la intersección entre historia, arte y hospitalidad italiana", afirmó Massimo Baldo, vicepresidente de The Palace Company para Europa y Asia. "Con esta renovación queremos celebrar su herencia y, al mismo tiempo, ofrecer una experiencia al huésped que combine el encanto histórico con un estilo contemporáneo".

Los trabajos incluyen la restauración y renovación del mobiliario en todo el edificio, la incorporación de nuevos acabados de alta calidad y un nuevo concepto de iluminación en las habitaciones de la segunda y tercera planta, así como la renovación completa de los baños, con el objetivo de mejorar aún más el confort y la experiencia de los huéspedes.

El proyecto también abarca las zonas comunes. La renovación aportará una elegancia contemporánea a la sala de desayunos y al restaurante, dotará al bar de un nuevo carácter sofisticado y creará en el vestíbulo una atmósfera cálida y refinada. Un nuevo proyecto de iluminación y mobiliario realzará la Sala de Música, destacando su atmósfera única y preservando al mismo tiempo su identidad histórica.

Con esta renovación, el establecimiento se actualiza y refuerza el compromiso de The Palace Company con una hospitalidad que combina innovación y excelencia, respetando el extraordinario patrimonio arquitectónico de Florencia.

"En Palazzo Firenze by Baglioni Hotels & Resorts tenemos el privilegio de operar en una residencia de incalculable valor cultural y símbolo de la elegancia florentina. Esta renovación es un acto de protección y puesta en valor de un edificio histórico, pensado para responder a las expectativas de los huéspedes que aprecian el lujo contemporáneo. Estamos profundamente comprometidos con la preservación del alma del Palazzo Ciofi-Jacometti mientras escribimos su futuro", añadió Baldo.

"El proyecto de renovación del Palazzo Ciofi-Jacometti, situado en el corazón de Florencia, una ciudad que simboliza el Renacimiento y la belleza eterna, es un ejemplo concreto del diálogo entre épocas. El tiempo no borra, sino que transforma. Nuestro objetivo es entrelazar pasado y futuro en un único tejido de luz, materia y memoria, insuflando nueva vida a un espacio que encarna el estilo y la hospitalidad refinada de Baglioni Hotels & Resorts", señaló Marco Piva, arquitecto y cofundador de Studio Marco Piva.

En la primavera de 2026, Baglioni Hotels & Resorts abrirá el renovado Palazzo Firenze, confirmando su estatus como uno de los espacios más emblemáticos de la ciudad y marcando un nuevo capítulo en su historia.

Sobre The Palace Company
The Palace Company es sinónimo de lujo y hospitalidad incomparable. Este distinguido conglomerado cuenta actualmente con cuatro marcas diferenciadas: Baglioni Hotels & Resorts, una exclusiva colección de hoteles y resorts europeos en Italia y un resort natural todo incluido en las Maldivas; los resorts de lujo todo incluido Palace Resorts en Cancún, Playa del Carmen y Cozumel; los resorts familiares todo incluido Moon Palace Resorts en Cancún y Ocho Ríos, Jamaica; y los exclusivos resorts solo para adultos Le Blanc Spa Resorts, galardonados con cinco diamantes, en Cancún y Los Cabos.

Studio Marco Piva
Con sede en Milán, Studio Marco Piva es un laboratorio creativo y académico de diseño especializado en planes maestros urbanos, arquitectura y diseño de interiores e industrial. El estudio se centra en materiales, tecnologías y sostenibilidad. Su división de Patrimonio y Edificios Monumentales desarrolla proyectos de hospitalidad de alta gama en Italia y en el extranjero, poniendo en valor y regenerando edificios históricos para transformarlos en nuevos símbolos urbanos. Su objetivo es preservar el pasado, proteger el presente y diseñar el futuro.

Andalucía presenta el programa del 15º aniversario del Flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad

Tue, 04 Nov 2025 15:12:39 +0100

El Tablao Flamenco La Cantaora, un tablao con show flamenco con cena con tapas y cenas con espectaculo en Sevilla, se hace eco de la información lanzada por el portal web Expoflamenco en el que se detalla la nueva agenda de eventos culturales para celebrar el aniversario del Flamenco como Patrimonio de la Humanidad.

La Consejería de Cultura ha presentado el programa conmemorativo del 15º aniversario de la declaración del Flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. La iniciativa refuerza el papel del flamenco como símbolo identitario y motor cultural, con una agenda que recorrerá todas las provincias y combinará creación, divulgación, investigación y proyección internacional.

El calendario incluye ciclos de espectáculos en teatros y espacios singulares, acciones de mediación en centros educativos, encuentros profesionales, residencias artísticas, itinerancias por municipios y una línea específica de apoyo a peñas y asociaciones. Se incorporan además propuestas para públicos jóvenes, programación inclusiva y acciones de igualdad que visibilizan a creadoras, intérpretes y maestras del arte jondo.

La conmemoración se acompaña de un plan editorial y audiovisual que pondrá a disposición del público materiales históricos y contemporáneos, así como la actualización de un archivo digital para facilitar el acceso a grabaciones, documentos y fondos fotográficos. El ámbito formativo se refuerza con clases magistrales, laboratorios de experimentación y programas de perfeccionamiento para intérpretes emergentes.

La dimensión internacional se impulsa mediante colaboraciones con instituciones y festivales de referencia, giras de artistas andaluces y actividades en sedes culturales del exterior, con el objetivo de consolidar la presencia del flamenco en circuitos globales y abrir nuevas oportunidades a la industria creativa.

Durante la presentación, la Consejería subrayó que este aniversario es una invitación a celebrar el legado del flamenco y, al mismo tiempo, a proyectarlo hacia el futuro con políticas públicas que garanticen su transmisión, su sostenibilidad y su permanente diálogo con la ciudadanía. El programa completo y las fechas de cada actividad se difundirán a través de los canales oficiales de la Consejería de Cultura.

Museo del Sitio de Jinsha celebró Diálogo sobre Accesibilidad: fomento a inclusión de sitios arqueológicos

Tue, 04 Nov 2025 13:08:40 +0100

El 27 de octubre, en el Museo del Sitio Chengdu Jinsha, se llevó a cabo el Diálogo sobre Accesibilidad Universal, que busca impulsar la inclusión en los sitios arqueológicos. Expertos de diversos campos, como museología, educación especial e instituciones culturales, se reunieron para intercambiar ideas sobre la accesibilidad de los museos y el desarrollo de los servicios culturales.

Durante el evento, Danielle Schulz, Directora Asociada de Aprendizaje a lo largo de toda la vida y Accesibilidad en el Museo de Arte de Denver en Estados Unidos, hizo hincapié en la importancia de diseñar con una base de accesibilidad desde el inicio. Liu Qingqing, doctorada en Educación Especial por la Universidad George Washington y con una Maestría en Educación Museística, participó mediante una conexión en línea. Ella reconoció los logros del Museo del Sitio Jinsha en el desarrollo de la accesibilidad y exploró nuevas posibilidades para implementar prácticas inclusivas en museos de sitios arqueológicos. Zeng Qingyi, Oficial Nacional de Proyectos de la Oficina de la UNESCO en Beijing, se centró en el desarrollo sostenible inclusivo para personas con discapacidad en China y compartió prácticas relevantes de proyectos y futuras direcciones de colaboración.

Zheng Manli, Vicesecretaria del Museo del Sitio Jinsha, presentó que en 2001, el yacimiento arqueológico Jinsha en Chengdu, Sichuan, fue descubierto asombrosamente, por lo cual se convirtió en el primer gran hallazgo arqueológico de China en el siglo XXI. Su descubrimiento no solo resolvió el misterio de la desaparición de la civilización Sanxingdui, sino que también trazó los orígenes de la historia de Chengdu. El Museo del Sitio Jinsha siempre se ha regido por ofrecer un servicio centrado en el usuario. Con años de esfuerzos dedicados al desarrollo de la accesibilidad y las sólidas relaciones establecidas con las comunidades discapacitadas, el museo promueve activamente iniciativas de accesibilidad y ha construido un sistema de servicio trinitario que integra el apoyo en las instalaciones, la innovación del servicio y la accesibilidad de la información.