Notas de prensa - El primer blog de notas de prensa y comunicados de prensa

Hayati® se asocia con elrow en elrow Edinburgh para lanzar la activación 'TURN UP WITH HAYATI®'

Tue, 20 Oct 2026 11:11:48 +0200

El 26 de septiembre de 2026, Hayati®, una marca de marca británica de vapeo nacida en el Reino Unido, se unió a elrow para celebrar elrow Edinburgh en el Royal Highland Centre. Referente mundial de los festivales itinerantes, temáticos y totalmente inmersivos, elrow es conocido por su fusión de música electrónica, escenografía, arquitectura surrealista, actuaciones y teatro callejero, y llega a más de seis millones de personas en 200 ciudades, 45 países y cinco continentes.

Como parte de esta experiencia festivalera de reconocimiento internacional, Hayati® dio vida a su temática 'TURN UP WITH HAYATI®' mediante un espacio propio en el festival, con elementos visuales llamativos, actividades interactivas y una variada selección de productos, aportando al evento su propia energía creativa.

Dando vida a la experiencia
La colaboración entre elrow y Hayati® marcó un paso más en la relación de Hayati® con las comunidades musicales y culturales del Reino Unido, al ofrecer un nuevo entorno para que la marca conectara con consumidores adultos. La colaboración también llevó la filosofía de Hayati®, 'Enjoy Hayati, Enjoy Life', a un festival en directo centrado en la música, la creatividad y las experiencias compartidas.

A través de 'TURN UP WITH HAYATI®', Hayati® mostró su distintiva identidad visual mediante colores llamativos, un diseño lúdico y elementos interactivos, e invitó a los asistentes a descubrir la marca y explorar su gama de productos más reciente.

Hayati® presentó ediciones especiales para el festival de Pro Max+ y Pro Ultra+, junto con ediciones de Escocia inspiradas en la cultura local y el ambiente del festival. También estuvieron presentes Liora, Moxy y Finebar, que destacaron distintos productos y diseños de la cartera de Hayati®.

Compartiendo el momento con Hayati®
Los asistentes al festival participaron en la diversión con la actividad de la Ruleta de la Suerte, en la que podían ganar productos Hayati®, camisetas temáticas, sombreros, gafas y otros artículos promocionales. Una actividad de impresión de fotografías permitió a los amigos capturar recuerdos juntos, mientras que un muro de mensajes invitó al público a dejar su toque personal.

Mientras disfrutaban de la experiencia en el recinto, los asistentes también compartieron en línea la energía del evento y sus momentos más destacados, llevando el tema 'TURN UP WITH HAYATI®' más allá del propio festival. De cara al futuro, la marca tiene previsto explorar nuevas oportunidades en los ámbitos de la música, la cultura y el estilo de vida.

Acerca de Hayati®
Nacida en el Reino Unido, Hayati® es una marca tecnológica que crea dispositivos personales inspirados en la vida cotidiana.

Los grandes productos comienzan por comprender a las personas que los utilizan. Por eso, cada dispositivo Hayati® está diseñado para ser intuitivo y fiable, y ofrecer una experiencia fluida de manera constante. Desde un diseño industrial cuidado hasta tecnología avanzada, Hayati® se centra en crear productos que resulten tan agradables de usar como de poseer.

En la actualidad, Hayati® es una marca británica de vapeo en rápido crecimiento, con una presencia cada vez mayor en todo el mundo. Su cartera también se está ampliando con una nueva generación de submarcas, entre ellas Quokka, Moxy, Liora, Finebar y Philia, cada una creada para responder a distintos estilos de vida, necesidades y momentos.

España marca un nuevo récord y alcanza los 15,8 millones de oyentes de podcasts

Fri, 02 Oct 2026 14:14:47 +0200

Audible, compañía de Amazon y distribuidor mundial de contenido digital de entretenimiento en audio de calidad (audiolibros, podcast y series de audio originales), presenta el informe anual 'Podcasts: Hábitos y Tendencias en España 2026', elaborado por NielsenIQ para Audible, en el que se destaca que el país cuenta ya con 15,8 millones de oyentes de podcasts. Esta cifra supone un incremento del 4% frente a 2025, lo que se traduce en más de 600.000 nuevos oyentes y acumula un crecimiento del 9% desde 2024.

Hábitos de consumo: sesiones más largas y en horario nocturno
Los españoles han integrado plenamente el podcast en su rutina semanal. Un 61% de los usuarios consume este formato al menos una vez a la semana. Aunque la frecuencia de escucha se mantiene estable con una media de cerca de 8 veces al mes, la duración media por sesión se sitúa ahora en 33,7 minutos, dos minutos más que el año anterior.

A nivel demográfico, el segmento poblacional de entre 25 y 34 años emerge como el núcleo clave y más activo entre los usuarios, mostrando la mayor afinidad en el uso diario. Además, el informe revela que el heavy user está representado principalmente por hombres.

¿Por qué y qué se escucha?
Las motivaciones para darle al play siguen inamovibles respecto a años anteriores: el 44% acude al podcast principalmente para entretenerse, mientras que un 41% lo hace para mantenerse informado.

En cuanto a preferencias, las temáticas de bienestar (36%) continúan liderando el interés, mientras que la categoría de crimen ha logrado igualar este año el interés generado por la sección de historia y política (34%, en ambos casos).

El estudio revela una interesante dinámica familiar: casi la mitad de los padres oyentes (45%) tienen hijos que también escuchan podcasts, percibiéndolo como una forma útil de educar, entretener y profundizar en temas de estudio desde edades tempranas.

La multitarea y los nuevos espacios de escucha
La capacidad de realizar varias tareas a la vez sigue siendo el superpoder del formato: el 67% de los usuarios valora el podcast porque les permite hacer otras cosas simultáneamente. Además, un 30% destaca su utilidad para evitar forzar aún más la vista, evidenciando la fatiga visual.

En cuanto a dónde y cuándo, el hogar mantiene un liderazgo indiscutible (82%). Sin embargo, otros escenarios cobran fuerza: los desplazamientos y viajes continúan siendo uno de los principales momentos de escucha, con un 52% de los usuarios consumiendo contenido en este contexto. Además, el coche particular gana protagonismo y ya es el escenario elegido por el 27% de los oyentes. En esta misma línea, el consumo antes de dormir se consolida como una rutina para el 43% de los usuarios, que recurren a este tipo de contenidos al final del día, especialmente en busca de formatos relajantes o narrativos.

Diversidad de lenguas
La diversidad lingüística también se consolida como un elemento relevante en el consumo de audio y el 49% de los oyentes percibe una gran variedad de contenidos en lenguas cooficiales. El catalán (11%) se sitúa como el segundo idioma de escucha por detrás del castellano (97%), seguido de otras lenguas extranjeras (9%).

Temática, género y redes sociales: los pilares para descubrir y elegir nuevos podcasts
A la hora de descubrir nuevos contenidos, la temática (67%) y el género (57%) se consolidan como los factores determinantes para elegir un podcast, seguidos por la relevancia del narrador (42%) y el autor (37%). Si analizamos cómo los oyentes descubren nuevos contenidos, las redes sociales se consolidan como el medio más efectivo para descubrir novedades (58%), por delante de las recomendaciones de amigos y familiares (37%).

Además, el estudio pone de manifiesto una creciente coexistencia entre ambos formatos: el 64% de los encuestados afirma consumir tanto podcasts como audiolibros, lo que confirma su carácter complementario dentro de los hábitos de consumo de audio entretenimiento. Este perfil de oyente muestra un amplio interés por todas sus vertientes, reflejando unos hábitos de consumo cada vez más versátiles, diversos y adaptados a distintos momentos, estados de ánimo y necesidades.

Los cinco originals más escuchados del 2026 de Audible.es:

‘¿Por qué matamos?’ Temporada 8, de Carles Porta, narrado por Carles Porta.
‘El misterio de la guía de ferrocarriles’, de Agatha Christie, narrado por Sergi López y Octavi Pujades, entre otros.
‘Umbra Dei’, de Matías García, narrado por Daniel Grao y Nadia de Santiago, entre otros.
‘La hermana secreta’, de Sarah A. Denzil, narrado por Nahia Laiz, Sol de la Barreda, Alberto Jiménez y Pablo Martínez.
‘Memorias de un crimen’, de Brynn Kelly, narrado por Elisa Langa y Diego Rousselon.

Los imprescindibles del catálogo de Audible.es en 2026 relacionados con algunos de los géneros preferidos por los españoles

Bienestar:

‘Hábitos para dormir bien’, de Dr. Tim Sharp, narrado por Adrián Ogazón.
‘Click’, de Francesc Miralles, narrado por Francesc Miralles.
‘Reto 21 días antiestrés’, de Oliver Oliva, narrado por Oliver Oliva.

Crimen:

‘El flautista’, de Anthony Khaseria, narrado por Ariadna Gil y Oriol Vila, entre otros.
‘Apocalipsis Z. El principio del fin’, de Manuel Loureiro, narrado por Javier Rey y Maggie Civantos, entre otros.
‘El misterioso caso de Styles’, de Agatha Christie, narrado por Sergi López, Octavi Pujades y Elvira Minguez, entre otros.

Historia y política:

‘El extraño verano del 75’, de Susana Fortes, narrado por Neus Sendra.
‘El Desafío: ETA’, de Cuerdos de Atar, narrado por Ramón Langa.
‘La historia en directo’, de La historia en directo, narrado por Albert Montilla y Cristina Garrote, entre otros.

Talking Tom Heroes: los superpoderosos llegan a España este octubre con nuevas aventuras

Mon, 28 Sep 2026 12:48:50 +0200

Los superpoderes llegan a Peak City
Mientras la marca Talking Tom & Friends continúa conectando con públicos de todas las edades, Talking Tom Héroes: Los Superpoderosos presenta un universo de superhéroes creado específicamente para los más pequeños. La primera temporada consta de 52 episodios de 11 minutos, de los cuales los primeros 26 llegarán a Amazon Kids+ en España este octubre.

Ambientada en Peak City, la serie sigue a Talking Tom, Talking Angela, Talking Ben y Talking Hank, quienes descubren de repente increíbles poderes y aprenden lo que realmente significa utilizarlos de forma responsable. Por el camino, se enfrentan a desafíos inesperados, conocen a un colorido elenco de villanos y descubren que ser un héroe requiere mucho más que tener superpoderes.

En esencia, Talking Tom Heroes: Suddenly Super celebra la individualidad, la amistad y la resiliencia. A través de la acción, el humor y un sinfín de aventuras de superhéroes, la serie anima a los niños a descubrir y aceptar sus fortalezas únicas, aprender de sus errores y afrontar nuevos retos con confianza.

Mucho más que una visita al cine
Este octubre, el mundo de Peak City también llegará a los cines con Talking Tom Héroes: Los Superpoderosos ofreciendo a los niños una nueva forma de vivir las aventuras de Talking Tom y sus amigos.

La experiencia combina algunos de los momentos favoritos de los fans de la serie con contenido exclusivo creado específicamente para la gran pantalla. Además, incorpora una dimensión interactiva a la aventura. En lugar de limitarse a ver cómo se desarrolla la acción, los niños están invitados a participar y convertirse ellos mismos en parte de la experiencia.

Las aventuras continúan a través del juego
Las aventuras continuarán más allá de la pantalla con el lanzamiento este otoño de la colección oficial de juguetes de Talking Tom Heroes: Suddenly Super.

Disponible a través de Amazon y de grandes cadenas de distribución, entre ellas El Corte Inglés y Toys "R" Us, la colección lleva el mundo de Peak City al momento de juego, permitiendo a los niños recrear sus escenas favoritas de la serie o imaginar sus propias aventuras.

WAH vuelve a Madrid: sexta temporada para una de las experiencias mejor valoradas del mundo

Mon, 21 Sep 2026 17:12:50 +0200

WAH ha regresado a Madrid con su sexta temporada, que arrancó el pasado 17 de septiembre en el Espacio WAH, ubicado en IFEMA Madrid. La producción, concebida y creada en España, vuelve a la cartelera madrileña con una experiencia de aproximadamente cinco horas que combina gastronomía, música en directo y espectáculo en un mismo espacio.

Tras cinco temporadas, más de 1.200 funciones y más de 550.000 espectadores, WAH se ha convertido en una de las propuestas de entretenimiento de referencia de la capital, atrayendo tanto a público madrileño como a viajeros que buscan experiencias diferentes durante su visita a Madrid.

Una experiencia en Madrid dividida en tres actos
WAH propone un recorrido que va mucho más allá del formato tradicional de un espectáculo. La experiencia se desarrolla a lo largo de tres actos, cada uno con una identidad propia.

El recorrido comienza en el Food Hall, un espacio gastronómico inspirado en distintas cocinas del mundo en el que la gastronomía convive desde el primer momento con actuaciones en directo y diferentes intervenciones artísticas.

La experiencia continúa en el Teatro WAH, donde más de 40 artistas llevan al escenario una gran producción musical que recorre algunos de los grandes himnos de la historia de la música a través de diferentes géneros y generaciones. Música en directo, tecnología y una puesta en escena de escala internacional se integran en una historia distópica en la que la música ha sido prohibida y una resistencia lucha por mantenerla viva.

El recorrido culmina en La Catedral, un tercer acto concebido para que la experiencia continúe más allá del espectáculo y que reserva algunas de las grandes sorpresas de WAH para el final.

WAH, entre el 10 % de las experiencias mejor valoradas del mundo
El inicio de la sexta temporada llega después de que WAH haya sido reconocido con el Travellers’ Choice 2026 de Tripadvisor, una distinción basada en las opiniones y valoraciones de los viajeros de la plataforma.

Este reconocimiento sitúa a WAH entre el 10 % de las experiencias mejor valoradas a nivel mundial y refuerza su posicionamiento dentro de la oferta de ocio y entretenimiento de Madrid.

Concebido y producido en España, el proyecto ha desarrollado durante sus seis temporadas un formato propio en el que conviven gastronomía, producción artística, música y tecnología, consolidando el Espacio WAH en IFEMA Madrid como sede de una experiencia que busca ofrecer una forma diferente de vivir el entretenimiento.

Horarios y entradas para la sexta temporada de WAH Madrid
La sexta temporada de WAH cuenta con funciones de jueves a sábado a las 19:30 horas, además de una sesión matinal los sábados a las 13:30 horas.

Las entradas están disponibles desde 41 euros, junto a diferentes modalidades y opciones VIP que permiten adaptar la experiencia a cada tipo de público.

Las entradas y toda la información sobre la nueva temporada pueden consultarse en www.wahshow.com.

El Ratoncito Pérez estrena "oficina digital" para su día: un padre de Barcelona lanza en solitario la app que moderniza la tradición del diente

Thu, 20 Aug 2026 08:32:14 +0200

Pocas tradiciones infantiles tienen partida de nacimiento tan precisa como la del Ratoncito Pérez: en 1894, la reina regente María Cristina encargó al padre Luis Coloma un cuento para el futuro Alfonso XIII, que acababa de perder un diente con ocho años. Coloma situó al ratón en una caja de galletas de la confitería Prast, en el número 8 de la calle del Arenal de Madrid, donde hoy una placa municipal y la Casita-Museo de Ratón Pérez mantienen viva la historia.

Ciento treinta y dos años después, la tradición sigue intacta — lo que ha cambiado es el momento. "Cuando a mi hijo se le cayó el primer diente busqué algo que estuviera a la altura de la ilusión que tenía, y no lo encontré. Así que lo construí", explica Xavi Ferré, el desarrollador barcelonés que ha creado Don Bigotes en solitario.

Con la app, los padres pueden preparar en unos minutos la visita del Ratoncito: una carta personalizada con el nombre del niño, una nota de voz con la voz del propio Don Bigotes, un vídeo grabado desde su oficina de la calle del Arenal, un diploma de valentía para imprimir y el "¡Pillado!", un fotomontaje que muestra al ratón cazado in fraganti en el salón de casa.

Privacidad por diseño. A diferencia de la mayoría de apps infantiles, Don Bigotes no requiere registro y procesa todas las fotos localmente en el dispositivo: ninguna imagen de los niños sale del teléfono ni pasa por servidores.

Una tradición de dos continentes. El mismo personaje acompaña a las familias de más de una quincena de países latinoamericanos con los nombres de Ratón Pérez o Ratón de los Dientes, y el 22 de agosto se celebra también allí. La app incluye desde el origen la variante latinoamericana de todos sus contenidos, y en sus primeras semanas ya han llegado familias de España, México, Argentina, Chile, Ecuador, Nicaragua, República Dominicana y Costa Rica.

Disponibilidad. Don Bigotes está disponible en Google Play y todas sus funciones son gratuitas hasta el 31 de agosto. A partir del 1 de septiembre, el Pack Mágico (vídeo, nota de voz y fotomontaje) tendrá un precio de 4,99 € en pago único. La versión para iPhone estará disponible en septiembre.

Sobre Don Bigotes: app independiente creada en Barcelona por un solo desarrollador. Más información en https://donbigotes.app

Cerrar el verano a golpe de realidad virtual: EVA consolida su propuesta de ocio inmersivo en Madrid, Málaga y Granada

Mon, 17 Aug 2026 12:21:19 +0200

Con el final de las vacaciones a la vuelta de la esquina, el sector del entretenimiento busca nuevas alternativas para dinamizar el ocio en grupo. En este escenario, EVA (Esports Virtual Arenas) se afianza en el mercado español con una propuesta de realidad virtual inmersiva a gran escala presente en Madrid, Málaga y Granada, orientada tanto a familias y grupos de amigos como a eventos corporativos de team building.

A diferencia de la realidad virtual doméstica, la tecnología empleada por EVA permite a los usuarios desplazarse físicamente y sin ataduras por recintos de cientos de metros cuadrados. Sin necesidad de cables ni mochilas de procesamiento, el propio cuerpo del jugador se convierte en el controlador del videojuego, permitiendo explorar entornos virtuales, cooperar o competir en tiempo real dentro del mismo espacio físico.

"Es difícil transmitir lo que supone jugar a estas experiencias inmersivas, pero nos consta que son adictivas porque el ratio de retorno de gente que vuelve una y otra vez es altísimo. Nuestro sueño es convertir la realidad virtual en una experiencia social. Queremos que la gente juegue junta, se mueva, ría y comparta una aventura que sería imposible vivir desde casa", explica Jean Mariotte, CEO de EVA.

Un catálogo propio para todos los públicos y tres grandes recintos en España
Las experiencias de EVA han sido diseñadas tanto para jugadores habituales como para quienes se acercan a la realidad virtual por primera vez. Cada sesión reúne a varios participantes simultáneos en un mismo escenario digital, fomentando la comunicación, la estrategia y el trabajo en equipo. Para ello, la compañía cuenta con una oferta propia y exclusiva que abarca desde aventuras cooperativas de estilo survival zombi como EVA Moon of the Dead, hasta la acción competitiva de EVA Battle Arena o propuestas familiares como el reciente lanzamiento Rabbids: Color Chaos. Además de las partidas convencionales, sus instalaciones albergan de forma habitual torneos, celebraciones privadas, cumpleaños y eventos de team building.

En España, la compañía despliega esta propuesta en tres ciudades clave a través de espacios de gran formato que cuentan con el acompañamiento constante de personal especializado. Destaca la presencia en Madrid, con dos arenas que suman 1.000 metros cuadrados, así como los recintos de Málaga y Granada, que ofrecen 500 metros cuadrados cada uno dedicados al entretenimiento inmersivo sin cables.

Hard Rock Cafe Barcelona impulsa el talento emergente con Hard Rock Rising

Thu, 13 Aug 2026 13:53:20 +0200

Hard Rock Cafe Barcelona acoge Hard Rock Rising, la competición musical global impulsada por Hard Rock International y Coca-Cola, que reúne a artistas emergentes de 34 países y 106 Hard Rock Cafes con el objetivo de ofrecerles una plataforma para impulsar su carrera musical.

Desde hace más de cinco décadas, artistas emergentes y grandes leyendas han pasado por los escenarios de Hard Rock. Ahora, la marca une fuerzas con Coca-Cola y Coke Studio para ayudar a cantautores, bandas y DJs a dar el siguiente paso en sus carreras profesionales.

Hard Rock Rising se desarrollará a través de cuatro rondas de actuaciones en directo en Hard Rock Cafe Barcelona los días 2, 9, 16 y 23 de septiembre. En cada una, el público votará en tiempo real para decidir qué artistas avanzan en la competición. El ganador de la final local recibirá 500 euros, una residencia artística de tres meses en Hard Rock Cafe Barcelona y representará a la ciudad en la fase global.

Las inscripciones ya están abiertas hasta el 18 de agosto a las 23:59 h EST (19 de agosto a las 05:59 h en España). La convocatoria está dirigida a cantautores, bandas y DJs mayores de 18 años, que deberán presentar dos canciones originales, compuestas e interpretadas por ellos mismos, y poder acreditar su titularidad y derechos.

"Hard Rock Rising nos brinda la oportunidad de dar visibilidad al increíble talento musical que tenemos aquí, en Barcelona", afirma Eric Swanson, General Manager de Hard Rock Cafe Barcelona. "Esta competición representa una oportunidad única para que nuestros artistas locales den el salto y sean descubiertos en un escenario de alcance internacional."

Tras las finales locales, el equipo de Coke Studio evaluará las actuaciones grabadas de los Hard Rock Cafes participantes para seleccionar al ganador global, que se anunciará el 5 de octubre. El equipo está liderado por el productor ejecutivo Rob Rettberg, nominado a los premios GRAMMY® y Juno y responsable de múltiples discos de platino.

"Esta alianza une el alcance global y los escenarios icónicos de Hard Rock con la experiencia de producción de Coke Studio para impulsar a músicos con talento y ayudarles a convertirse en la próxima generación de artistas de la industria musical", señala Rettberg.

En busca del próximo gran talento musical
Durante las rondas de Barcelona, el público se convertirá en el jurado y valorará a los participantes en función de su calidad musical, apoyo del público, talento vocal, originalidad y presencia sobre el escenario.

El ganador global recibirá una experiencia diseñada para impulsar su carrera musical que incluye:

Una sesión de grabación profesional en Coke Studio L.A. Live, con vuelos y alojamiento incluidos.
Distribución de su música en las principales plataformas de streaming.
Una actuación en Hard Rock Orlando.
Una estancia de dos noches en Hard Rock Hotel Orlando, con entradas para Universal Studios e Islands of Adventure.
Un premio en metálico de 10.000 dólares.
Un lote de amplificadores y accesorios Marshall.

Una propuesta gastronómica para acompañar la competición
Del 17 de agosto al 30 de septiembre, Hard Rock Cafe Barcelona ofrecerá un menú de edición limitada pensado para acompañar las actuaciones en directo y disfrutar en grupo.

La propuesta incluye Thai Peanut Brussels Sprouts, coles de Bruselas crujientes con reducción de jengibre y soja; BBQ Pulled Beef Sliders, mini hamburguesas de ternera deshilachada con ensalada de col y salsa barbacoa; Lemon & Lime Black Pepper Wings, alitas glaseadas con cítricos; Barbacoa Beef Queso, ternera estilo barbacoa sobre salsa de queso; y Cheesecake Dip, acompañado de pretzel, fruta de temporada y nata montada.

El menú se completa con cócteles y mocktails elaborados con productos Coca-Cola, como Last Call Dragonrita, con tequila, fruta del dragón, frutos rojos y Sprite; Orange Cream Soda, elaborado con Fanta de naranja, vainilla y nata; y Spiced Yuzu Soda, una combinación de whisky, Coca-Cola, yuzu y azúcar moreno especiado, también disponible sin alcohol.

34 países, una camiseta icónica
La experiencia Hard Rock Rising se extenderá también al universo de la moda. Hard Rock se une a Cult of Individuality, firma de streetwear vinculada a la cultura musical, para lanzar una colección co-brandeada de edición limitada.

La colección llegará el 17 de agosto a una selección de Rock Shops® y a shop.hardrock.com. Entre las piezas destaca una camiseta con el emblemático logotipo de Hard Rock en el frontal y los nombres de los 34 países participantes en la parte trasera, además de otras prendas y un pin especial para coleccionistas.

Los artistas que quieran formar parte de Hard Rock Rising pueden presentar su candidatura hasta el 18 de agosto. Para consultar las bases, inscribirse y conocer los Hard Rock Cafes participantes: Hard Rock Rising.

Florida Town vuelve el 20 de junio con Las Vegas Edition y convierte Autocine Madrid en una ciudad efímera

Tue, 16 Jun 2026 13:00:17 +0200

Florida Park presenta la segunda edición de Florida Town, que regresa el sábado 20 de junio con Florida Town: Las Vegas Edition. Lo que nació en febrero como un formato distinto dentro del ocio madrileño evoluciona ahora hacia una versión más ambiciosa y envolvente: la construcción de una ciudad propia inspirada en el imaginario de Las Vegas, los casinos americanos, los moteles de carretera y la cultura del entretenimiento sin horarios, llevada al lenguaje visual, social y secreto de Florida. Tras una primera edición que colgó el sold out y reunió a más de 5.000 asistentes, Florida Town se consolida como uno de los nuevos formatos experienciales más comentados de la ciudad y da un salto definitivo en producción y narrativa.

La edición de junio, que cuenta con Radisson RED Hoteles como empresa colaboradora, da un salto en storytelling y experiencia en el Autocine de Madrid. La propuesta se concibe como un universo con estética, códigos y recorridos inmersivos, donde la escenografía, la música, la gastronomía y el espectáculo conviven de forma continua para generar esa sensación de universo propio. El objetivo es que el público cruce la puerta del recinto y sienta que deja la ciudad atrás durante unas horas, dentro de una atmósfera que mezcla el exceso elegante de Las Vegas clásico, la estética Route 66 y referencias culturales reconocibles —neones, cartelería vintage, wedding chapels o diners— reinterpretadas desde el sello Florida.

El crecimiento no es solo de escala, también creativo. Las Vegas Edition refuerza la producción en iluminación, señalética y espacios tematizados, con zonas diferenciadas, activaciones integradas en el recorrido y un diseño pensado para que estén pasando cosas en distintos puntos en todo momento. El Autocine se transforma así en un mapa de paradas: puntos de encuentro, escenas en vivo y momentos que aparecen sin avisar, para que el plan esté tanto en la pista como en lo que sucede alrededor.

En lo musical, Florida Town mantiene su ADN híbrido y lo lleva un paso más allá: una construcción pensada como show continuo, con cambios de energía, live moments y una mezcla que transita entre lo comercial y la electrónica para acompañar el viaje del tardeo al cierre. Y, como seña de identidad, el line-up seguirá siendo secreto: la sorpresa forma parte del juego y refuerza la idea de cita de confianza. En la primera edición, ese cartel sorpresa reunió a Lala Love You, Juan Magán, Omar Montes y Coti, entre otros, y en junio vuelve a activarse esa misma expectativa que conecta con el público.

Los personajes tienen un papel central en esta edición. Dealers, perfiles inspirados en el universo casino y figuras extravagantes integradas en la narrativa interactúan con el público, generando situaciones espontáneas y contenido orgánico. La gastronomía también gana peso y se integra como parte del plan, con propuestas de restauración y barras alineadas con el imaginario americano y espacios pensados para convivir, socializar y vivir el evento desde distintos formatos.

Florida Town busca consolidarse como un formato propio dentro del ocio experiencial: una experiencia memorable y compartible, donde música, escenografía, narrativa e interacción conviven dentro de un mismo universo y dejan la sensación de haber vivido algo diferente a cualquier tardeo o festival convencional.

FLORIDA TOWN LAS VEGAS EDITION

Horario:
Sábado 20 de junio de 16:00 a 00:00
Dirección:
Lenovo Garage – Autocine Madrid
(C. de la Isla de Java, 2, Valverde, Madrid)

Acceso recomendado:
Taxi, VTC o vehículo propio (parking disponible)

Venta de entradas: Motel & Casino Town

Disney debuta en Primavera Sound Barcelona

Fri, 12 Jun 2026 10:22:44 +0200

La zona Disney, con forma de isla flotante sobre el mar, ofreció el viernes 5 a las 8 de la tarde la actuación del cantante español Martín Urrutia. Los fans del cantante vasco pudieron disfrutar de los temas de mayor éxito del artista durante la puesta de sol. Al día siguiente, el sábado 6 de junio, la cantante británica Absolutely ocupó el escenario de la isla donde deleitó al público con sus temas más conocidos, incluyendo los de su reciente álbum, Paracosm. La cantante culminó su actuación con el tema A dream is a wish your heart makes de la banda sonora original de la película de Disney, La Cenicienta, (1950).

Una escultura de Mickey Mouse de 4 metros de altura ocupó la zona central de la isla. La artista española Elena González (Elno), conocida por su trabajo en el arte urbano, técnicas mixtas e instalaciones públicas, fue la encargada del diseño de la misma ofreciendo una reinterpretación contemporánea del personaje original de Disney.

Además, los asistentes también pudieron disfrutar de un espacio chill out con vistas a las actuaciones musicales propias, un food truck con propuesta gastronómica inspirada en Mickey Mouse y Toy Story, un fotomatón personalizado de Disney y merchandising exclusivo de la colaboración, también disponible en otras áreas de venta del festival.

Abarcando generaciones de historias, desde Mickey Mouse como icono original hasta el esperado estreno de Toy Story 5 (solo en cines a partir del 17 de junio de 2026), la presencia de Disney en Primavera Sound Barcelona refleja su continua expansión hacia activaciones de marca en espacios culturales, ofreciendo a las comunidades de fans un lugar donde disfrutar de las historias y productos de Disney a través de experiencias en directo, creatividad y entretenimiento.

Sobre Productos de Consumo de Disney
La división de Productos de Consumo de The Walt Disney Company (DCP) lleva las marcas y franquicias más queridas de la compañía a la vida diaria de las familias y los fans de todo el mundo. Juguetes, moda, belleza, alimentación, aplicaciones, libros, videojuegos y experiencias disponibles en los mejores puntos de venta locales e internacionales incluyendo las tiendas de los Parques Disney y las tiendas físicas y online de Disney Store. Esta línea de negocio es el hogar de expertos mundiales en producto, licencias y puntos de venta, artistas, tecnólogos y creadores de historias que inspiran la imaginación en todo el mundo.

Sobre Primavera Sound Barcelona
Desde sus inicios como un evento de un solo día en 2001, Primavera Sound ha mantenido un compromiso inquebrantable con la música en directo y se ha consolidado como narrador musical de su tiempo y lugar. Hoy en día, Primavera Sound es un ecosistema que ha prosperado como festival en Barcelona —considerado durante más de 20 años como una de las celebraciones musicales más singulares del mundo— además de contar con festivales en Oporto, Buenos Aires y São Paulo; un sello discográfico (Primavera Labels); una plataforma de radio y podcasts (Radio Primavera Sound); un encuentro profesional de la industria musical (Primavera Pro); cientos de giras en salas de toda España (Primavera Tours); una agencia creativa y productora (Vampire Studio & Films); y una fundación (Fundació Primavera Sound). Creado en Barcelona, para todo el mundo.

Sobre Elena González (ELNO)
Elena González, conocida artísticamente como ELNO, es una artista visual española afincada en Londres desde 2014. Es una creadora multidisciplinar que trabaja como artista urbana, ilustradora, pintora y facilitadora artística. Como cofundadora de Wom Collective, impulsa el empoderamiento femenino y la participación comunitaria a través de eventos de arte público, exposiciones y proyectos colaborativos. La trayectoria artística de ELNO está marcada por diversas experiencias culturales y profesionales en ciudades como París y Barcelona, así como por su experiencia en teatro, cine, espiritualidad y naturaleza.

Bachata School: "La bachata y la salsa pueden transformar tu vida mucho más allá de la pista"

Fri, 27 Feb 2026 15:50:25 +0100

En un momento en el que la bachata y la salsa atraviesan uno de sus mayores momentos de popularidad, cada vez más personas se acercan al baile buscando algo más que aprender pasos: buscan confianza, conexión y una nueva forma de expresarse.

Andrés y Marta lo saben bien. Tras más de dos décadas formándose, compitiendo y enseñando, decidieron unir sus trayectorias para fundar Bachata School, una academia en Valencia que combina calidad técnica y cercanía, con un enfoque centrado en el crecimiento real del alumno.

La historia de ambos está profundamente vinculada al baile. Andrés comenzó hace más de 22 años, casi por casualidad, cuando acompañó a su hermana a clases y descubrió una pasión que marcaría su vida. Con el tiempo se formó a nivel nacional e internacional y logró títulos como coreógrafo en campeonatos de España. Sin embargo, más allá de los reconocimientos, lo que terminó definiendo su camino fue descubrir el baile como herramienta de comunicación y seguridad personal.

Marta, por su parte, procede del mundo del baile deportivo, donde compitió durante más de dos décadas a nivel nacional e internacional. Esa etapa le proporcionó una base técnica rigurosa que hoy sigue aplicando en su metodología. Con el tiempo sintió la necesidad de explorar un baile más social y conectado, encontrando en la bachata y la salsa un nuevo espacio de expresión. Tras conocerse y colaborar durante años, ambos decidieron consolidar su visión común creando Bachata School como proyecto propio.

La propuesta de la academia se basa en una idea clara: no enseñar únicamente combinaciones o coreografías, sino enseñar a entender el baile. Para sus fundadores es fundamental que el alumno comprenda la música, la estructura rítmica y la conexión en pareja. Cuando alguien entiende cómo funciona la bachata o la salsa, puede adaptarse a cualquier compañero y disfrutar del baile con naturalidad.

Por eso, sus clases de bachata en Valencia no se centran en repetir pasos de forma mecánica, sino en construir una base sólida que permita bailar con seguridad y libertad. La combinación de competición, coreografía, formación internacional y experiencia docente les permite ofrecer un nivel técnico elevado sin perder la cercanía.

En Bachata School no creen en clases impersonales ni en grupos donde el alumno pasa desapercibido. El ambiente es un pilar fundamental. Saben que dar el primer paso no siempre es fácil y que muchas personas llegan con miedo a equivocarse. Por ello, generan un entorno seguro donde el error forma parte del aprendizaje y donde cada persona se siente acompañada. Además, realizan un seguimiento real del progreso. Observan, corrigen y orientan de forma individualizada, algo que consideran clave para que el alumno evolucione con confianza.

La estructura formativa es otro de los aspectos diferenciales del proyecto. Las clases están organizadas por niveles bien definidos —iniciación, básico, intermedio y avanzado— asegurando que cada alumno se encuentre en el grupo adecuado según su momento de aprendizaje. Cada sesión comienza con una parte técnica individual en la que se trabajan aspectos como postura, equilibrio, disociación corporal y musicalidad. Esta base evita errores futuros y facilita un progreso sólido. Posteriormente se aplica esa técnica en el trabajo en pareja, mediante combinaciones progresivas que integran fluidez y conexión.

Es importante que exista una planificación mensual y trimestral, ya que el alumno debe sentir que avanza y que hay una coherencia en el aprendizaje. Los conceptos se refuerzan desde distintos enfoques para consolidarlos sin caer en la repetición mecánica. Para quienes buscan un aprendizaje aún más personalizado, la academia también ofrece clases particulares de salsa en Valencia, adaptadas a los objetivos y ritmo específicos de cada persona.

En los niveles más avanzados se incorporan técnicas específicas, styling, interpretación musical y preparación coreográfica para quienes desean competir o actuar, ofreciendo así un recorrido completo tanto para el baile social como para el escénico.

La metodología se apoya en una comunicación clara y progresiva. La demostración visual, la repetición consciente y las dinámicas rotativas —donde todos bailan con todos— ayudan a desarrollar adaptabilidad y confianza. El refuerzo positivo y las correcciones constructivas forman parte del proceso, equilibrando exigencia técnica y apoyo emocional.

El objetivo final va más allá de aprender a bailar bien. Andrés y Marta buscan que sus alumnos ganen seguridad, amplíen su círculo social y descubran una nueva forma de expresarse. Ver cómo alguien que llegó con timidez termina disfrutando en la pista con naturalidad es, para ellos, la mayor confirmación de que el método funciona.

Bachata School nace de más de dos décadas de experiencia acumulada, pero sobre todo de una idea clara: el baile puede transformar vidas. Andrés y Marta han construido en Valencia un espacio donde la técnica y la pasión conviven con la cercanía y la comunidad.

En un momento en el que la bachata y la salsa siguen creciendo, su academia se consolida como una referencia para quienes buscan algo más que aprender pasos: buscan vivir el baile.