Notas de prensa - El primer blog de notas de prensa y comunicados de prensa

San Diego Comic-Con Málaga anuncia tres nuevas incorporaciones para su edición de 2026

Wed, 23 Sep 2026 09:56:50 +0200

La organización de San Diego Comic-Con Málaga ha confirmado la incorporación de tres figuras relevantes al plantel de invitados para su edición de 2026. Los actores Jason Mewes, Peter Gadiot y John Rhys-Davies participarán en el evento, cuya programación se centra en la cultura popular y el entretenimiento. Estas nuevas presencias se producen tras el anuncio de que Michael Rooker y Natasha Liu Bordizzo no podrán asistir finalmente a la convención por compromisos profesionales y personales.

Jason Mewes, reconocido por su papel de Jay en la saga de Bob el Silencioso, formará parte del panel dedicado a la película Mallrats, programado para el jueves 1 de octubre. En esta sesión, el intérprete compartirá espacio con Kevin Smith. Por su parte, el actor Peter Gadiot, quien interpreta a Shanks en la adaptación de acción real de One Piece, se unirá al panel de dicha serie el viernes 2 de octubre. Gadiot coincidirá en el Hall M con los intérpretes Iñaki Godoy, Taz Skylar y Lukas Ettlin.

La tercera incorporación confirmada es John Rhys-Davies, recordado por dar vida a Gimli en la trilogía de El Señor de los Anillos. La presencia del actor se extenderá durante los cuatro días que durará la convención, coincidiendo con la conmemoración del 25º aniversario del estreno cinematográfico de la primera entrega de la saga. La organización destaca que este evento permitirá reunir en España por primera vez a los actores Elijah Wood y Sean Astin.

La gestión de actividades vinculadas a los invitados especiales se realizará a través del Portal del Fan. La precompra digital de firmas y fotografías comenzará el jueves 24 de septiembre a las 11:00 horas. En esta primera fase, los asistentes podrán adquirir sesiones de firma de Elijah Wood, Karl Urban, Kevin Smith y Sean Astin. Asimismo, se habilitará la compra de sesiones fotográficas con Karl Urban, Kevin Smith y los repartos de producciones como One Piece, El Señor de los Anillos, Los Serrano y Starship Troopers. Para acceder a estos servicios, es obligatorio disponer de una entrada para la convención y tener un perfil activo en la plataforma.

El proceso de reserva de asientos para los paneles que se llevarán a cabo en el Hall M, Studio M y el Creators’ District se iniciará el viernes 25 de septiembre a las 11:00 horas. El plazo para realizar estas solicitudes será de 48 horas, cerrándose el domingo 27 de septiembre a las 11:00 horas. Una vez finalizado el periodo, los asistentes podrán verificar su asignación de plazas. La organización subraya que, para participar en la precompra de firmas o en la reserva de paneles, el perfil y las entradas deben estar registrados en el Portal del Fan antes del miércoles 23 de septiembre a las 11:00 horas.

Aquellos usuarios que no hayan adquirido firmas o fotografías con antelación, o que no dispongan de asiento reservado, podrán utilizar los carriles generales sin reserva habilitados para ciertas actividades en el Palacio de Ferias y Congresos de Málaga (FYCMA). Los horarios detallados de las intervenciones y sesiones fotográficas de John Rhys-Davies serán comunicados por la organización en próximas fechas.

Un nuevo Indiana Jones aparece en el mundo del cómic

Tue, 10 Mar 2026 09:59:01 +0100

Las expediciones nazis en busca de reliquias y objetos legendarios forman parte de uno de los episodios más enigmáticos de la historia del siglo XX. A partir de ese contexto real nace Las Reliquias de Hitler, un cómic de aventuras que combina historia, misterio y acción en una trama que recuerda al espíritu clásico de Indiana Jones.

La obra imagina un enfrentamiento entre los investigadores del Tercer Reich y una misteriosa orden secreta encargada de proteger desde hace siglos algunos de los objetos más poderosos de la historia.

El proyecto se encuentra actualmente en campaña en Verkami, donde los lectores pueden apoyar la publicación del libro y reservar su ejemplar antes de su llegada a imprenta.

Un cómic pintado página a página
El guion corre a cargo del autor Nacho Golfe, mientras que el apartado gráfico ha sido realizado por el ilustrador Daniel Azconegui, quien ha pintado todas las páginas mediante técnicas tradicionales de acuarela y acrílico, con unos resultados espectaculares.

El cómic contará con más de 70 páginas a todo color y una edición especialmente cuidada que incluirá un desplegable central integrado en la historia, concebido como uno de los momentos visuales más espectaculares de la obra.

La campaña de Verkami funciona como una preventa que permitirá financiar la primera edición del libro y ofrecer a los lectores recompensas exclusivas durante el periodo de lanzamiento.

Sobre los autores
Nacho Golfe es guionista de cómic y autor de literatura infantil con más de 150.000 ejemplares vendidos. Entre sus trabajos destaca Onoda: Último Soldado Imperial, una novela gráfica basada en la increíble historia real del soldado japonés Hiroo Onoda, quien permaneció oculto en la isla de Lubang durante casi treinta años tras el final de la Segunda Guerra Mundial.

Golfe compagina su labor como escritor con su trabajo como docente y desarrolla proyectos tanto en el ámbito del cómic histórico como de la literatura infantil.

Daniel Azconegui es ilustrador especializado en pintura tradicional. Su estilo se caracteriza por el uso de acuarela y acrílico aplicados directamente sobre las páginas, un proceso artesanal que aporta a la obra una estética pictórica poco habitual en el cómic contemporáneo.

Cómo apoyar el proyecto
La campaña de Las Reliquias de Hitler ya está disponible en Verkami, donde se pueden ver páginas del cómic y apoyar su publicación.

Más información:
https://vkm.is/reliquiashitler

Agapea.com aterriza en la San Diego Comic-Con Málaga 2025 con las firmas de Rodrigo Cortés o Xavier Bonet

Thu, 25 Sep 2025 10:04:27 +0200

Agapea.com, librería con un amplio catálogo de cómic, manga y novela gráfica, anuncia su participación en la próxima San Diego Comic-Con Málaga, uno de los eventos más esperados por fans y profesionales del sector y que por primera vez se celebra en Europa.

Durante la convención, que tendrá lugar en el Palacio de Ferias y Congresos de Málaga (FYCMA) del 25 al 28 de septiembre, los asistentes podrán visitar el stand de Agapea, el C14, donde encontrarán:

Una selección exclusiva de cómic, manga y novela gráfica como One Piece, Solo Leveling o Dragon Ball Legend.
Novedades editoriales junto con los títulos más vendidos del año como "Dororo" del Dios del manga Osamu Tezuka-san.
Firmas de autores e ilustradores reconocidos, como el cineasta y escritor Rodrigo Cortés, el ilustrador Xavier Bonet, el guionista y director de cine David Galán Galindo o las escritoras Miriam Mosqueda y Gema Vadillo, entre otros.

Fans del mundo del cómic y el cine, autores, ilustradores y actores se reunirán en este evento en el que habrá más de 300 horas de contenido, estrenos de series, videojuegos, paneles y cosplay.

"La San Diego Comic-Con Málaga es la fiesta más grande para los amantes del cómic, y no podíamos faltar. Queremos que los fans disfruten, descubran nuevas historias y vivan la magia de compartir con los creadores que admiran", comenta Elena Pardo, directora de Agapea.

Agenda de firmas gratuitas
VIERNES 26:
16:00 – 18:00 JJ Arevi
18:00 – 19:00 David Galán Galindo

SÁBADO 27
10:00 – 12:00 Miriam Mosquera
11:30 – 12:30 Gema Vadillo
12:00 – 14:00 JJ Arevi
16:00 – 19:00 Jesús López Berzosa
16:45 – 17:30 Xavier Bonet
18:00 – 19:00 Ana Jarén y Cristina Oñoro

DOMINGO 28
10:00 – 14:00 Jesús López Berzosa
16:00 – 17:00 Rodrigo Cortés y Fernando Navarro
16:00 – 19:00 Jesús López Berzosa

Una apuesta editorial
Coincidiendo con la San Diego Comic-Con Málaga, Agapea.com ha lanzado una nueva sección de cómic y manga con una categorización innovadora que permite explorar títulos por género y estilo narrativo —como fantasía épica, shonen, terror psicológico, slice-of-life o ciencia ficción—, rompiendo con las divisiones tradicionales por procedencia. Esta apuesta editorial se complementa con una landing especial que ofrece selecciones temáticas de novedades, clásicos, series cortas y obras de autor, pensada para guiar tanto a lectores expertos como a quienes se acercan por primera vez al mundo del cómic. Ambas iniciativas refuerzan el compromiso de Agapea con la experiencia lectora, la divulgación cultural y la recomendación accesible y bien estructurada.

Sobre Agapea.com
Agapea.com, fundad en 2002, tiene claro que el compromiso de la librería con la experiencia lectora va más allá de lo emocional. Con cinco librerías físicas y un punto de recogida, la marca ha logrado integrar lo mejor del mundo online y offline. Su sistema de compra online con recogida en tienda sin gastos de envío ni pagos anticipados, y su red de logística propia, permiten que los libros estén disponibles en 24/48 horas.

Desde sus centros logísticos en Málaga y Tenerife, con más de 340.000 títulos en stock, Agapea realiza más de 300.000 envíos al año, el 40% de ellos dirigidos a clientes internacionales en países como México, Estados Unidos, Reino Unido o Alemania. Gracias a acuerdos con casi toda la red de proveedores de libros en España, y a una estrategia de desarrollo 100% in-house, la empresa ha optimizado al máximo sus tiempos de respuesta y su capacidad de predicción de demanda.

Pero si algo marca la diferencia es su equipo humano: Más de 100 personas comprometidas, que cuidan cada detalle para ofrecer no solo eficiencia, sino una experiencia genuinamente lectora.

Riot Games, Fortiche, Insight Editions y Norma Editorial anuncian la publicación del libro 'La creación y el arte de Arcane'

Tue, 23 Jul 2024 09:13:48 +0200

Este otoño, Riot Games, Fortiche y Mecher Media unen fuerzas con Insight Editions y Norma Editorial para publicar La creación y el arte de Arcane, una recopilación del arte y la historia de la génesis de la serie de animación ganadora del Premio Emmy basada en League of Legends, creada por Riot Games y la productora de animación de gran renombre Fortiche Productions.

Escrito por Elisabeth Vincentelli (The New York Times, ABBA Treasures), La creación y el arte de Arcane es una crónica del empeño artístico volcado en las temporadas uno y dos de Arcane, que llevaría a la serie a ser aclamada por la crítica, adorada por los fans y a convertirse en la primera de una plataforma de streaming en ganar el Premio Emmy a la Mejor Serie de Animación. El libro, cuya publicación está programada para finales de este año, incluye arte inédito y entrevistas en profundidad con los creativos responsables de la serie, como los cocreadores de Arcane Christian Linke y Alex Yee, los jefes de producción de Fortiche, así como los directores supervisores Pascal Charrue y Arnaud Delord.

El libro incluye primeros diseños de los personajes que muestran su evolución visual, hermosas ilustraciones de localizaciones para fondos y entrevistas con más de 20 animadores, guionistas, directores, artistas, diseñadores de videojuegos, músicos y otros creativos.

La creación y el arte de Arcane estará disponible en dos ediciones: la Edición Portafolio y la Edición Estándar. Ambas incluirán un póster de Jinx, un mapa extraíble de Piltover, un plano de un Núcleo hextech, una carta de Vander, páginas desplegables con contenido de las temporadas uno y dos, y mucho más.

Las Ediciones Portafolio y Artefacto contarán además con elementos totalmente exclusivos, incluso hay una edición muy especial llamada la Edición Jinxed que se limitará a 40 copias. Estos elementos adicionales no estarán disponibles en ningún otro lugar. Desde cartas de tarot a láminas de arte, pasando por un vinilo con la banda sonora de la serie compuesta por Alex Seaver y Alexander Temple y dos sujetalibros/estatuas entre otros elementos de coleccionista que entusiasmarán a los fans de Arcane y League of Legends, permitiéndoles sumergirse aún más en el arte y el mundo que adoran y poder llevarse a casa algo realmente especial.

EDICIÓN PORTAFOLIO

La creación y el arte de Arcane con una cubierta alternativa exclusiva de la Edición Portafolio
Un plano técnico de edición especial
Un folleto exclusivo de 8 páginas sobre el Día del Progreso
Una carta del tarot de Arcane, elegida aleatoriamente de entre 4 hermosos diseños
Un LP de vinilo con 22 canciones de la banda sonora de las temporadas 1 y 2 de Arcane con una funda exclusiva para esta edición
Un portafolio de lujo que incluye cuatro láminas con arte de producción de Arcane impresas a todo color en papel de calidad de buen gramaje

EDICIÓN ARTEFACTO

La creación y el arte de Arcane con una cubierta variante, estuche y dos desplegables interiores exclusivos de la Edición Artefacto, limitada a solo 1,000 copias.
Dos impresionantes sujetalibros/estatuas de poliresina pintadas a mano, de alta calidad y ~9" de altura, de Vi y Jinx.
Dos posters, incluido el póster de Jinx de la Edición Estándar y un póster exclusivo de la Edición Artefacto.
Tres planos, incluidos los planos de las Ediciones Estándar y Portafolio, además de un plano exclusivo de la Edición Artefacto.
Un folleto exclusivo de 8 páginas del Día del Progreso.
Las cuatro cartas del tarot de Arcane, extraordinariamente diseñadas.
Álbum de vinilo de Arcane con 22 canciones de la primera temporada de Arcane en un empaque exclusivo de la Edición Artefacto.
Portafolio de seis impresiones artísticas seleccionadas: cuatro de la Edición Portafolio más dos impresiones exclusivas de la Edición Artefacto.
Tarjeta de firma firmada por Christian Linke, Alex Yee, Arnaud Delord, Bart Maunoury, Jérôme Combe y Pascal Charrue, y numerada individualmente del 1 al 1,000.
Certificado de Autenticidad.

EDICIÓN JINXED:
Nunca dejando pasar una ceremonia sin ser interrumpida, Jinx ha dejado su marca indeleble en 40 copias hiperraras, totalmente exclusivas y distribuidas al azar de la Edición Artefacto. "¿Serás lo suficientemente afortunado para recibir una edición "Jinxed"?"

Tanto la edición Estándar como la Portafolio y Artefacto de La creación y el arte de Arcane saldrán a la venta el 31 de diciembre de 2024.

La Asociación Española de Cirujanos organiza la I Edición del Concurso de Cómic

Tue, 09 Jul 2024 12:58:12 +0200

Impulsar el talento de los artistas del noveno arte y darles visibilidad. Este es el objetivo de la I Edición del Concurso de Cómics organizado por la Asociación Española de Cirujanos (AEC).

Las experiencias del día a día de los cirujanos
En esta primera edición, la AEC ha establecido que la temática de los cómics deberá estar relacionada con las experiencias del día a día de los cirujanos, tanto dentro como fuera del hospital. Siguiendo esta línea, el concurso busca reflejar la realidad del sector sanitario a través del humor, el drama, la enseñanza, la curiosidad o la simple voluntad de compartir vivencias entre compañeros. Desde intervenciones heroicas hasta momentos cotidianos, cualquier historia con potencial para conectar con el público tiene cabida en este concurso.

Premios
La AEC ha preparado cuatro premios –que serán entregados en el XXXV Congreso Nacional de Cirugía de Madrid– que llevan por nombre a grandes figuras del cómic español y premian distintas categorías con incentivos tanto económicos como experienciales.

El primero, el Premio "Paco Roca", se otorgará al mejor cómic de cualquier categoría. El ganador recibirá la inscripción a la Reunión Nacional de Cirugía de 2025.

Asimismo, se contempla la entrega de tres premios adicionales:

Premio "Quino", que se entregará al mejor cómic inspirado en crítica social
Premio "Forges", que irá destinado al mejor cómic inspirado en el amor
Premio "Mingote", que se concederá al mejor cómic inspirado en la profesión de la cirugía

El jurado elegirá los mejores cómics por su calidad y creatividad para publicar un compendio de los mismos en un libro. El plazo para presentar las obras estará abierto hasta el 6 de octubre de 2024 a las 23:59 horas (hora peninsular). Para obtener más información acerca de este concurso y sus bases se puede consultar la página web.

Lanzamiento del cómic "Las Brigadas Internacionales", de Alfredo Albero Vilaplana

Wed, 14 Feb 2024 16:57:21 +0100

Esta publicación emerge en un momento crucial, ofreciendo una ventana al pasado con una sorprendente relevancia para el presente, y potencialmente, el futuro.

A través de las páginas de este cómic meticulosamente investigado y bellamente ilustrado, Vilaplana sumerge al lector en todas las experiencias vividas a través de los ojos de los voluntarios de las Brigadas Internacionales durante la Guerra Civil Española. Estos hombres y mujeres, provenientes de diversos rincones del mundo, se unieron en su momento no solo por una causa común, sino también por un profundo sentido de justicia y humanidad. La obra de Vilaplana destaca todos los actos que cometieron de valentía y solidaridad, recordando la capacidad del espíritu humano para trascender las fronteras nacionales en defensa de la libertad y la igualdad.

Lo que hace única a 'Las Brigadas Internacionales' es la combinación magistral de rigor histórico y sensibilidad artística de Vilaplana. Cada viñeta es un testimonio de su compromiso por contar estas historias con autenticidad y respeto, utilizando tanto técnicas tradicionales como modernas para capturar la esencia y el ambiente de la época. Esta innovación artística sirve no solo para embellecer la narrativa, sino también para profundizar la conexión emocional del lector con los personajes y sus historias.

Más allá de la fascinante recreación histórica, Vilaplana logra infundir en su obra una profunda emoción y humanidad. Ofrece una mirada íntima a las vidas de los brigadistas, explorando sus esperanzas, miedos, y los lazos de camaradería forjados en el calor de la batalla. Este enfoque personalizado no solo enriquece el entendimiento de los eventos narrados, sino que también resalta la importancia de la empatía y la solidaridad en los momentos más oscuros.

Vuelve en septiembre el festival del cómic a Bruselas

Tue, 23 Aug 2022 09:32:31 +0200

Del 9 al 11 de septiembre Bruselas volverá a acoger el festival del cómic, una edición sin duda especial ya que las dos anteriores, debido a las condiciones sanitarias, el festival tuvo que celebrarse con alguna variación. Este año, vuelve al formato original y con cambio de nombre: BD Comic Strip Festival. Y nueva ubicación, en el espacio Tour & Taxis de la Gare Maritime.

Con el regreso del festival a su formato original, vuelven las animaciones, las sesiones de firmas, las conferencias y los globos gigantes. Este año, además, el invitado de honor será Marsupilami, el famoso animal imaginario creado en 1952 por André Franquin y que este año celebrará su 70 aniversario en el BC Comic Strip Festival. Por ello será, sin duda, la estrella del festival.

Un completo programa en torno al Noveno Arte
El espacio Tour & Taxis y el Centro Belga del Cómic albergarán exposiciones excepcionales en torno al que se considera el noveno arte. Una de ellas estará dedicada al robot Grendizer y otra al héroe del manga Naruto. Asimismo, las editoriales volverán con exclusivas sesiones de firmas y animaciones para todos. Además, los globos gigantes con personajes de cómic estarán repartidos por todo el recinto del festival. Por último, pero no menos importante, el pabellón internacional del festival será el punto de encuentro para quienes quieran descubrir las últimas novedades.

Premios Atomium a creadores
Desde hace algo más de cinco años, las autoridades de Bruselas crearon los Premios Atomium para apoyar la creación y a los autores, ya que la creación de los cómics se ha vuelto cada vez más frágil y a los profesionales del cómic les cuesta ganarse la vida con su trabajo. Este año se concederán un total de 9 premios, valorados en 100.000 euros, y los ganadores se darán a conocer el 9 de septiembre durante el BD Comic Strip Festival.

Una ciudad de cómic
La capital belga es un museo al aire libre donde los personajes de los cómics como Tintín, Lucky Lucke o Astérix y Obélix conviven en murales repartidos por la ciudad y de los que se puede disfrutar con rutas específicas. Además, los fans del Noveno Arte pueden descubrir todo lo relacionado con los cómics en el Centro belga del cómic (CBBD), que cuenta con una exposición dedicada a la historia de las tiras cómicas. Asimismo, el Museo de Figuras Originales (MOOF) exhibe figuritas, coleccionables de historietas, planchas y dibujos originales del mundo del cómic.

Concurso internacional de escuelas de cómic y manga 2021 para estudiantes de todo el mundo

Fri, 16 Jul 2021 10:12:57 +0200

Ya se conocen los ganadores del Concurso internacional de escuelas de cómic y manga de 2021, el concurso de manga para estudiantes de todo el mundo organizado por CELSYS. Han participado más de 1245 escuelas de 85 países y regiones. Tanto el primer premio general como los de las distintas categorías se han entregado tras evaluar las más de 1500 obras recibidas.

Resultados del Concurso internacional de escuelas de cómic y manga 2021
https://www.clipstudio.net/promotion/comiccontest/es/

Vídeo de la entrega de premios
https://youtu.be/cXxiF__ZYG4

Con el tema «Admiración», los participantes han estado presentando sus obras desde enero en un total de seis categorías: Cómic, Manga, Webtoon, Bande dessinée, Ilustración y Obra basada en guion. Dado que cinco de las categorías estaban relacionadas con el cómic y que el idioma de los diálogos era libre, el concurso ha atraído obras muy personales y únicas de distintos géneros y provenientes de diversas culturas.

El primer premio general ha sido para la obra "¡Ánimo, papá!", de Konata, estudiante de la Escola Joso, una de las principales instituciones educativas de España especializada en cómics, con una obra que representa los intensos lazos que pueden crearse entre padre e hija. La obra de Konata fue alabada con palabras como "el vínculo entre ambos personajes se transmite con fluidez sin necesidad de diálogos y creemos que la historia, aunque corta, está contada con maestría" y "la historia y los dibujos son conmovedores, además de mostrar un estilo y una técnica únicos de muy buen nivel".

Charlie Adlard, uno de los jueces y artista veterano de la industria del cómic que ha trabajado en algunos de los títulos más conocidos del mundo, como The Walking Dead y Batman, comentó lo siguiente acerca del concurso:

"Lo primero que me ha llamado la atención ha sido todo el talento que hay. Tenía que ir recordándome, "¡que son niños que van a la escuela!". Por eso ha sido complicado escoger a los "mejores" de un grupo que ya era asombroso. Va a sonar a frase hecha, pero aquí no hay perdedores".

Este concurso está dirigido a estudiantes que aspiran a convertirse en artistas profesionales, y para ayudarles con su meta, el jurado y los patrocinadores comparten con ellos consejos detallados y constructivos acerca de sus obras premiadas. Todos los comentarios se publican en el sitio web del concurso, no solo para ayudarles a mejorar las habilidades artísticas de los ganadores, sino también para que sirvan de referencia a quienes se interesen en disfrutar de sus obras.

Este concurso, además, es una oportunidad para acercar a los participantes a los patrocinadores interesados en ofrecerles colaboraciones para publicar sus obras. En esta ocasión, un total de 18 participantes han recibido ofertas por parte de los patrocinadores.

CELSYS continuará organizando futuras ediciones de este concurso para convertirlo en un punto de encuentro internacional entre los medios del mundo del cómic y los estudiantes que aspiran a convertirse en profesionales.

Obras premiadas

Primer premio general
Centro: Escola Joso
Nombre de artista: Konata (España)
Título de la obra: ¡ÁNIMO, PAPÁ!
URL de la obra: https://share.clip-studio.com/es-es/contents/view?code=b9b8d073-3440-4266-8f74-6b761ed47d36

Comentario: "La crianza y el cuidado de los hijos siempre es un tema conmovedor, vengas de donde vengas. La composición y las expresiones faciales comunican con destreza el amor de esta familia. El estilo de dibujo es expresivo, pero quizás los dibujos oscuros y claros contrasten en exceso, aunque no sabemos si es algo intencional. Nos gustaría ver cómo se comportaría la artista con una historia más larga". (KADOKAWA)

Primer premio en la categoría Cómic
Centro: Escola Joso
Nombre de artista: Álvaro (España)
Título de la obra: Diablo Andino
URL de la obra: https://share.clip-studio.com/es-es/contents/view?code=a713d1b2-1bf2-41e5-a637-90aaae0ff2cf

Comentario: "Nos encanta el dinamismo con el que se mueven los personajes por este fantástico mundo. Hemos disfrutado mucho de la forma de atacar del mago, del uso de las onomatopeyas y de los cortes en las viñetas para expresar la transición entre escenas". (Shueisha)

Primer premio en la categoría Manga
Centro: Aichi Prefectural Toyohashiminami Senior High School
Nombre de artista: Kida (Japón)
Título de la obra: Shoka
URL de la obra: https://share.clip-studio.com/ja-jp/contents/view?code=493fa141-1525-4a1f-8c8c-693500c7a7f2

Comentario: "Creemos que el diálogo y las pausas fluyen de manera orgánica. Muy buena elección combinar la frase de "¡Ahí estabas!", con la línea de la mirada. El sentido del diálogo y el ritmos no son cosas que se puedan mejorar fácilmente más tarde, así que esta destreza que tiene el autor va a ser una de sus grandes cualidades". (SHOGAKUKAN)

Primer premio en la categoría Webtoon
Centro: School of the Museum of Fine Arts at Tufts University
Nombre de artista: Mado (Estados Unidos)
Título de la obra: I Admire You A Whole Lot!
URL de la obra: https://share.clip-studio.com/en-us/contents/view?code=80fcc67f-d614-44be-b5ca-aaa25e58ad3c

Comentario: "El cambio en el color del fondo para reflejar los sentimientos del personaje nos ha parecido un uso muy inteligente del formato webtoon que anima a seguir leyendo. La historia se centra en la protagonista y en la persona que admira, pero el personaje más importante termina siendo la amiga de la protagonista. Nos habría gustado ver más escenas entre la protagonista y su amiga al principio para entender mejor su relación". (BookLive)

Primer premio en la categoría Bande dessinée
Centro: Osaka University of Arts, Character Creative Arts Department
Nombre de artista: Katsumi Futaro (Japón)
Título de la obra: Aokagare ~Blue longing~ (Japanese)
URL de la obra: https://share.clip-studio.com/ja-jp/contents/view?code=d8d1d5a3-7e91-4bc8-9e48-46bb7e58537e

Comentario: "Nos encanta cómo se han trabajado las expresiones faciales del protagonista. Podemos sentir la variedad de emociones por las que pasa para aprender a amarse a sí mismo. Las referencias al mundo real de los humanos (Uber, la piscina, etc.) están integradas de manera inteligente, no nos sentimos incómodos a pesar de no vivir entre animales. ¡La última página es preciosa! Es una pena que no tuviéramos una imagen bien grande reflejada al principio para integrar mejor la transformación del héroe". (KI-OON)

Primer premio en la categoría Obra basada en guion
Centro: National Taiwan University of Arts
Nombre de artista: Mie. (Taiwán)
Título de la obra: Chuān shàng qúnzi de tā
URL de la obra: https://share.clip-studio.com/ja-jp/contents/view?code=66ba947b-e4c2-4cc7-9314-bebdc862b26e

Comentario: "Los detalles y las expresiones faciales están cuidadosamente dibujados, pero nos quedamos con la sonrisa de la escena final. Habríamos preferido que hubiese un par de viñetas más que precedieran directamente a la última página para conectarla mejor". (Solmare Publishing)

Primer premio en la categoría Ilustración
Centro: Yoyogi Animation Academy
Nombre de artista: chicami (Japón)

Comentario: "La composición en contrapicado era bastante difícil, y aun así la altura del cielo es perfecta. Los colores son oscuros en general, pero la forma en que se han pintado da consistencia y es coherente. No sabemos si es así por casualidad, pero creemos que la luna creciente es un buen acierto". (Wacom)

Concurso internacional de escuelas de cómic y manga 2021

Obras aceptadas

• Cómic a color

• Manga a color o en blanco y negro

• Bande dessinée a color

• Webtoon a color

• Obra basada en guion a color o en blanco y negro

• Ilustración

Tema
Tema común para todas las categorías: «Admiración»

Premios

Cómic, Manga, Bande dessinée y Webtoon
Primer premio (un ganador)

• 3000 € (3300 US$)

• Tableta gráfica Wacom Cintiq 16 con pantalla FULL HD de 15,6" incorporada

• Software de dibujo CLIP STUDIO PAINT EX para PC, tabletas y smartphone (1 dispositivo, licencia de 3 años)

Primer premio de cada categoría (un ganador por categoría)

• 1500 € (1700 US$)

• Monitor interactivo Wacom One de 13,3"

• CLIP STUDIO PAINT EX (1 dispositivo, licencia de 3 años)

Finalistas (de tres a cinco ganadores)

• CLIP STUDIO PAINT EX (1 dispositivo, licencia de 3 años)

Obra basada en guion
Primer premio (un ganador)

• 2000 € (2200 US$)

• Monitor interactivo Wacom One de 13,3"

• CLIP STUDIO PAINT EX (1 dispositivo, licencia de 3 años)

Finalistas (de tres a cinco ganadores)

• CLIP STUDIO PAINT EX (1 dispositivo, licencia de 3 años)

Ilustración
Primer premio (un ganador)

• 500 € (550 US$)

• Monitor interactivo Wacom One de 13,3"

• CLIP STUDIO PAINT PRO (1 dispositivo, licencia de 3 años)

Finalistas (de tres a cinco ganadores)

• CLIP STUDIO PAINT PRO (1 dispositivo, licencia de 3 años)

Patrocinadores principales
Shueisha

https://www.shueisha.co.jp/en/

Shueisha es una editorial que trabaja con formatos tan diversos como el manga, las revistas de moda y los libros literarios. Entre sus publicaciones más conocidas se encuentran las revistas de manga Weekly Shōnen Jump, Ribbon y Bessatsu Margaret, que han dado lugar a éxitos de talla mundial como One Piece.

KADOKAWA

https://group.kadokawa.co.jp/global/

KADOKAWA es una empresa de entretenimiento que participa en diversos proyectos, como la publicación, la producción audiovisual y de videojuegos, los servicios web, la educación, el merchandising y los negocios relativos a los activos intangibles y el turismo internacional. Comic Walker es un sitio web de lectura de cómics gratuito, donde hay más de 3000 obras entre las que se encuentran muchos de los mangas más populares de KADOKAWA, desde las franquicias intermediáticas más recientes hasta los mangas fantásticos más populares.　https://comic-walker.com/

SHOGAKUKAN

https://japanesebooks.jp/en/

SHOGAKUKAN es una editorial generalista que publica revistas de cómics, femeninas, de información y para niños, y álbumes ilustrados. Sus revistas de cómics están orientadas a todo tipo de público, desde chicos y chicas hasta adultos, y entre ellas se encuentran CoroCoro Comic, Weekly Shōnen Sunday, Sho-Comi y Big Comic. La editorial también ha publicado la app de cómics Manga One, con más de 20 millones de descargas.

BookLive

https://booklive.jp/

Desde su fundación en 2011, BookLive! es una de las tiendas de libros electrónicos más grandes de Japón. Su catálogo está en torno al millón de títulos, entre los que se encuentran mangas, novelas, novelas ligeras y revistas. Su objetivo es mejorar la usabilidad desde el punto de vista del lector por medio de campañas originales como cupones gacha, función de biblioteca, especialmente bien recibida por los usuarios y varios métodos de pago disponibles. Es posible acceder a más de 10 000 títulos de forma gratuita y sin necesidad de registrarse. Experimenta la comodidad de su web leyendo un manga gratuito. BookLive! también produce libros electrónicos originales, con el objetivo de crear historias que conmuevan y emocionen a las generaciones de lectores de manga en smartphone.

KI-OON

http://www.ki-oon.com/

KI-OON es una editorial fundada en 2003 por dos amantes de Japón. Es la cuarta mayor editorial de manga de Francia y publica, entre otras, obras traducidas oficialmente al francés como My Hero Academia, Jujutsu Kaisen, Otoyomegatari, Prophecy y Beastars. Además de publicar obras licenciadas, también produce y publica obras originales de distintos géneros.

Tras publicar estas obras originales en Francia, las licencias se ponen a la venta en otros países, incluido Japón, para que lleguen al mayor público posible.

Wacom

http://www.wacom.com/

La empresa pionera de las tabletas gráficas más utilizadas por artistas de todo el mundo, gracias a las cuales se han creado algunas de las obras de arte digital más impresionantes, incluyendo al cine, los efectos especiales, la moda o el diseño.

Patrocinadores
FUNGUILD

http://funguild.jp/

Editorial de cómics que tiene como objetivo traer diversión a través del poder de la narrativa. Ofrece contenido original orientado principalmente al público femenino infantil, juvenil y adulto distribuido mediante plataformas web tanto japonesas como como internacionales.

Amutus Corporation

https://www.amutus.co.jp/en/

Gestiona Mecha Comic, el sitio web con la mayor biblioteca de libros electrónicos de Japón. Produce y planifica cómics originales bajo la marca Mecha Comic Original junto con sus socios. El contenido no publicado con esta marca se publica bajo Amucomi.

Solmare Publishing (NTT Solmare Corp.)

https://www.nttsolmare.com/e/

Es la empresa que gestiona Comic C'moA, uno de los mayores sitios web de libros electrónicos de Japón. Solmare Publishing, el departamento editorial de NTT Solmare, Hacemos todo lo posible para facilitar el debut de autores y la creación de obras de éxito para ayudarlos en su carrera.

Tapas Media

https://tapas.io/

Tapas Media ofrece contenido de lectura rápida a través de su plataforma móvil online: Tapas. Gracias a la cuidada experiencia de lectura ofrecida tanto en la aplicación Tapas para smartphone como en la web Tapas.io, el contenido de Tapas Media ha superado los 6,000 millones de accesos y los 3 millones de usuarios.

UOMO

https://www.webuomo.jp/

Revista de moda masculina publicada por Shueisha dirigida al público masculino de mediana edad interesado en la moda y su cultura.

J-POP Manga

https://www.j-pop.it/

El sello de manga de Edizioni BD, J-POP Manga, es uno de los princiaples editores de Italia. Desde su fundación en 2006 ha publicado más de 3,000 títulos, que van desde los shonen más populares como The Promised Neverland o Tokyo Ghoul a obras legendarias de los maestros Go Nagai, Osamu Tezuka, Riyoko Ikeda, Moto Hagio, Taiyou Matsumoto, Junji Ito o Kazuo Uemura.

Glénat

https://www.glenat.com/

Glénat es una editorial francesa fundada en 1969 por Jacques Glénat. Se especializa en el cómic francobelga, el cómic americano y el manga japonés, así como en publicaciones de ocio y tiempo libre (temas marítimos, de montaña, gastronomía, patrimonio cultural y cultura juvenil). Glénat fue la editorial pionera de la publicación de manga japonés en Francia y sigue siendo el líder indiscutible del mercado.

Colaboradores
HAKUSENSHA

https://www.hakusensha.co.jp/en/

Hakusensha es la editorial de revistas orientadas al público femenino como Hana to Yume, LaLa, Melody, The Hana to Yume o LaLaDX y orientadas al público masculino como Young Animal o Young Animal ZERO, además de revistas de manga romántico como Rakuen. También publica revistas online para el público femenino como Love Silky, Love Jossie y Hana Yume Ai y para lectores masculinos como Harem.

SILENT MANGA AUDITION®

https://www.manga-audition.com/

SILENT MANGA AUDITION® es uno de los certámenes de manga más importantes del mundo. El concurso, creado por un grupo de legendarios autores de manga japoneses, está organizado por Coamix, Inc. y su objetivo principal es encontrar, apoyar y publicar a la próxima generación de creadores de manga internacionales.

Comico

https://www.comico.io/

Comico es una aplicación desde la que leer manga original y a todo color en formato vertical. La app cuenta con versión para países como Taiwán, Corea del Sur, Tailandia, Vietnam, Estados Unidos, Canadá y Reino Unido. Ya acumula más de 35 millones de descargas en todo el mundo.

CoAket

https://coaket.com/

Tomando como inspiración el Comiket japonés, CoAket celebra dos veces al año en Hamburgo un evento único en Alemania que reúne a artistas y editoriales para que muestren al mundo sus obras.

Tokyo Name Tank

https://nametank.jp/

Tokyo Name Tank es tanto un laboratorio como academia de manga nacida con la misión de apoyar paso por paso a quienes aspiran a convertirse en dibujantes de manga: desde el boceto de su primer borrador hasta la creación de su obra maestra. Entre sus filas se encuentran numerosos artistas profesionales y dibujantes de manga galardonados. Las clases de Tokyo Name Tank incluyen un curso introductorio en el que los estudiantes aprenden a estructurar la narrativa y a crear un storyboard (name en japonés) de 32 páginas para un manga mientras interiorizan los fundamentos de la profesión y participan en sesiones explicativas privadas, entre muchas otras actividades.

Cork, Inc.

https://en.corkagency.com/

Agencia de artistas con sede en Tokio, nacida con el objetivo de cambiar el mundo a través del poder de la narrativa. Trabajan para construir un modelo de entretenimiento para la era de Internet, que va más allá de la publicación y la distribución de una editorial convencional, publicando historias de las que todo el mundo pueda disfrutar, y creando además un mundo donde los autores y sus fans estén conectados directamente, propiciando más entusiasmo.

Shūkan Shōnen Sunday

https://websunday.net/

Descubrir la diversión sin límites que ofrece esta revista de manga shonen

La revista de manga insignia de Shōgakukan, repleta de risas, amor y emoción con series de la talla de Detective Conan, Komi Can't Communicate y Frieren: Beyond Journey's End

Gessan (Gekkan Shōnen Sunday)

https://gekkansunday.net/

Revista mensual de manga shonen

Única e interesante, como todo lo que ofrece Gekkan. Entre sus títulos más populares se encuentran Teasing Master Takagi-san; Mix, la secuela de Meisei Gakuen de Mitsuru Adachi; Dai Dark, la última obra de Q Hayashida, autora de Dorohedoro; Nobunaga Concerto y Kaiou Dante.

Gekkan Sunday Gene-X

https://sundaygx.com/

Las heroínas mandan en esta revista con toda una nueva generación de manga seinen.

Sus volúmenes cuentan con más de 800 páginas tanto en papel como en formato digital. Presenta toda una nueva generación de mangas seinen con heroínas de los pies a la cabeza, conmemorando además el 20.º aniversario de la mundialmente conocida obra de acción a raudales BLACK LAGOON y The Apothecary Diaries, donde tendrás que desentrañar los diversos misterios del palacio imperial y que ya se ha convertido en todo un éxito.

Sho-Comi

https://sho-comi.com/

Encontrar el amor en Sho-Comi con todos sus mangas románticos.

Descubrir toda una biblia shojo de intereses románticos, tanto idealistas como realistas. El principal público de esta popular revista de manga shojo abarca desde las estudiantes de secundaria hasta las mujeres adultas.

Betsucomi

https://betsucomi.shogakukan.co.jp/

Todo por amor en esta revista de puro y auténtico manga shojo.

Descubrir lo dulce y tierno que puede ser el amor entre las páginas de esta revista principalmente popular entre las adolescentes. Las últimas obras de artistas como Kaneyoshi Izumi, Maki Usami, Risa Konno, Kanoko Sakurakoji, Nao Hinachi, Shizuki Fujisawa o Kyosuke Saotomi. Se publica el 13 de cada mes.

Big Comic Spirits Weekly

https://bigcomicbros.net/spirits/

Revista semanal de manga repleta de pasión, entretenimiento y escenas alucinantes. Todo eso y más es Big Comic Spirits. Descubrir a los increíbles autores que publican en ella y sus obras magnas, como Aoashi, Asadora!, Mogura no Uta, Nigatsu no Shousha, Kujou no Taizai, Chi. o Detective Fuuto.

Big Comic Superior

https://bigcomicbros.net/bigsuperior/

La libertad hecha manga. Una nueva generación de mangas seinen sin tabúes.

Con el lema "El manga es el medio más libre del mundo", esta revista ofrece mangas de infinidad de géneros con el objetivo de estar siempre a la altura de las expectativas, con temas como la gastronomía, el terror, la informática, el ramen, las esposas cariñosas, los asesinatos y los Gundam. Una revista que nació con el propósito de dar al público seinen experiencias manga nunca antes vistas.

Promotores
The Japan Cartoonists Association

https://www.nihonmangakakyokai.or.jp/

La Asociación Japonesa de Manga nació en diciembre de 1964 y fue la primera organización nacional de artistas japoneses de manga. Colabora en todo tipo de proyectos, como en funciones de investigación enfocadas al mundo del manga, en proyectos que se esfuerzan por popularizar el manga y el intercambio y fomento internacional de su cultura. La sociedad fue declarada de utilidad pública por el gobierno japonés en 2014.

Manga Japan

https://www.manga-japan.net/

El objetivo de la organización Manga Japan es promover el desarrollo de la cultura del manga y de sus artistas, contribuir a la sociedad a través de la industria del manga, promover el intercambio internacional y mejorar los entornos de producción de los dibujantes de manga y del resto de los trabajadores de la industria.

Digital Manga Association

http://www.dg-manga.com/

Digital Manga Association es una organización de carácter voluntario fundada con el propósito de aprovechar la tecnología enfocada en la creación de cómics y mangas digitales utilizando expresiones propias del formato electrónico e investigando métodos para proteger las infracciones de los derechos de autor nacidas de la digitalización.

Apoyo técnico
Graphixly LLC

https://graphixly.com/

Toutlemonde Production Co.,Ltd.

http://toutlemondeprod.com/

Organiza
CELSYS,Inc.

https://www.clipstudio.net/es

CELSYS,Inc.
Celsys apoya a los artistas para que puedan crear contenidos con tecnología digital.

Proporciona herramientas para la creación, distribución y difusión de contenidos, incluyendo el apoyo de actividades creativas a través de CLIP STUDIO PAINT, la app de ilustración, cómic y animación, el servicio CLIP STUDIO y la plataforma de libros electrónicos CLIP STUDIO READER.

Sitio web corporativo: https://www.celsys.co.jp/en/
Sitio web de CLIP STUDIO PAINT: https://www.clipstudio.net/es/
Instagram: https://www.instagram.com/clipstudioofficial/
Twitter: https://twitter.com/clipstudiopaint
Facebook: https://www.facebook.com/celsys.clipstudiopaint/
YouTube: https://www.youtube.com/c/CLIPSTUDIOPAINTchannel

Empresas
https://www.celsys.co.jp/en/clipsolution/

Imprimir un cómic original jamás fue tan fácil, según Cevagraf

Mon, 28 Dec 2020 11:12:33 +0100

Por ese motivo, CEVAGRAF es el sitio ideal para ellos, ya que se encargarán de la impresión de sus cómics de una manera sencilla, mucho más rápida de lo esperado, y sobre todo, de una inmejorable calidad. CEVAGRAF se encargará de imprimir las obras de los autores y dibujantes de cómic que los contraten, ya sean americanos, novela gráfica o Manga.

Dicho autor podrá elegir entre múltiples formatos y tipos de encuadernación para encontrar el modelo que más les agrade, y después ver directamente el precio de impresión de su cómic. El primer número será solo el comienzo: la importancia de la publicación y de una buena impresión en los cómics aumenta su valor y los usuarios se sienten más atraídos a primera vista. A diferencia de las novelas, los cómics tienen menos páginas, pero eso no quiere decir que no provoquen cierto impacto a los lectores.

La brevedad de los cómics los hace muy especiales, por eso el primer paso será no extenderse demasiado. Crear un cómic es un proceso creativo muy meticuloso, que debe hacerse siguiendo ciertas indicaciones. Posteriormente, se procederá a la impresión, de manera que se pueda presentar ante los lectores de todo el mundo de la forma más sencilla que jamás se ha visto.

Sin embargo, hay una serie de detalles que se deben tener en cuenta a la hora de hacer cualquier tiempo de impresión de un cómic. Uno de ellos, es su encuadernación, la cual dependerá del tipo de cómic que se desee imprimir: existen los de estilo europeo, que se suelen encuadernar como libros de tapa dura. También están los cómics americanos, que suelen ser en rústica o grapa dependiendo de las páginas que tengan.

Por último, está el manga, que se hace en encuadernación rústica. En CEVAGRAF no solamente se encargan de imprimir estos cómics, sino que además también ofrecen consejos sobre maquetación de cómics, a través de sus tutoriales de portadas. Será fundamental tenerlo en cuenta, pues ello servirá para comprender mejor el proceso de creación de un cómic.

Otra cuestión importante a tener en cuenta, es que estos tienen gran variedad de medidas según su estilo, ya que los europeos y americanos suelen ser aproximadamente DIN A4, porque están pensados para leerse con más calma. Además, las páginas tienen más color y detalles para un mayor disfrute. Por otro lado, los cómics Manga rondan la medida DIN A5, porque están pensados para poder transportarlos cómodamente, en tren, descansos del trabajo o cualquier otro lugar.

En caso de estar buscando un lugar donde poder imprimir un cómic, sea del tipo que sea, CEVAGRAF es la solución definitiva. En esta imprenta tienen un equipo especializado que conoce todos los secretos de este mundo, motivo por el cual se aseguran de que su obra sea de calidad. Además, también ofrecen un presupuesto a sus clientes para que no tengan ningún problema y todo el que quiera pueda tener la oportunidad de sacar a la luz su nueva creación.

En CEVAGRAF se toman muy en serio su trabajo, por eso a base de calidad y esfuerzo en los proyectos que se encargan de gestionar, han conseguido ponerse a la cabeza en el mundo de la impresión, también en el mundo del cómic y del manga.

Crear un nuevo manga está ahora al alcance de cualquiera, según Cevagraf

Mon, 28 Dec 2020 11:12:24 +0100

CEVAGRAF podría servirles de gran ayuda para poder imprimir su propio manga, ya que poseen una impresión offset de alta calidad, opciones de papel premium e innumerables opciones de personalización. Poseen gran cantidad de años de experiencia en impresión personalizada, y disponen de unos expertos que son de lo más profesional en su trabajo. Ellos se encargarán de ayudar a los usuarios en el proceso para que no tengan ni el más mínimo contratiempo.

Manga es un término que abarca una amplia variedad de libros de historietas y novelas gráficas que se producen de forma original y se publican en Japón. Los cómics americanos suelen imprimirse a todo color, pero en el manga japonés es diferente, ya que sus dibujos suelen estar en blanco y negro, utilizando los colores solamente para aquellos lanzamientos especiales.

Este manga se lee, además, de derecha a izquierda, todo lo contrario de las normas para las publicaciones en inglés. Es posible que lleve cierto tiempo acostumbrarse a ello, ya que para muchos es estar básicamente leyendo al revés. Sin embargo, una vez los usuarios se hayan habituado a leer así, no tendrán ningún problema y disfrutarán del manga como de cualquier otro cómic, revista o libro. En Japón, muchos mangas son publicados de forma mensual, o incluso semanal, capítulo por capítulo, a través de revistas de manga.

Cuando una serie se hace muy popular, sus capítulos se recogen y publican en volúmenes que suelen presentar unos pocos capítulos de la historia general. No obstante, la mayoría de las series de manga son de larga duración y pueden abarcar varios volúmenes. Esto debe tenerse muy en cuenta al iniciarse una nueva serie, ya que es imperativo que se lean los volúmenes en el orden correcto. Esto puede ser más fácil para series pequeñas, como Sailor Moon, de solo 12 volúmenes, frente a otras largas como Dragon Ball, de 42 volúmenes.

El primer paso para crear un manga de éxito sería asegurarse de que la historia y la obra de arte puedan combinar juntos a la perfección de forma que sea del agrado de los fans y los lectores. Para eso, habrá que tener creatividad, visión, y muchísima atención a todos los detalles, tanto estéticos como de redacción. No importa si se trata de un creador experimentado o un editor de novela en manga, es obligatorio asegurar que todos los detalles tengan sentido y sean correctos.

Llevar el proyecto a la imprenta no será muy distinto, aunque en CEVAGRAF se encargarán de que el proceso sea lo más sencillo posible para sus clientes, ya que son expertos en proporcionar impresiones de manga de la más alta calidad para diversas empresas, creadores y editores. Todos los usuarios que han contratado sus servicios anteriormente han terminado muy satisfechos con su trabajo, y por eso se ha convertido a día de hoy en la compañía de impresión preferida de la industria. Cada una de las historias de éxito ha llegado a ser entendida debido a su método de impresión.

La estética es de lo más importante, pues será lo que atraiga a primera vista a los lectores y a los fans. A través de un método de impresión offset, CEVAGRAF se encarga de darle vida al manga de los usuarios y personalizarlo de manera que sea de la más alta calidad. Su resolución de impresión es de 300 DPI, el cual juega un importantísimo papel para asegurarse de que el manga termine con bordes nítidos, tonos de color cautivadores y numerosos fans alineados listos para disfrutar de la nueva creación.