Notas de prensa - El primer blog de notas de prensa y comunicados de prensa

La Mancomunidad Valle del Alto Henares estrena su servicio de Arquitectura

Wed, 02 Sep 2026 13:46:20 +0200

La Mancomunidad de Municipios Valle del Alto Henares ha dado hoy un paso decisivo con la toma de posesión de Laura Megía del Vado como arquitecta funcionaria de la entidad. Su incorporación pone en marcha el servicio mancomunado de Arquitectura para Cogolludo, Jadraque y Espinosa de Henares y hace realidad uno de los principales objetivos que impulsaron la creación de esta estructura de cooperación municipal.

La toma de posesión se ha celebrado en Cogolludo, sede de la Mancomunidad, y culmina un proceso cuyos antecedentes se remontan a cerca de una década, cuando comenzó a plantearse la necesidad de disponer de una asistencia técnica propia que permitiera mejorar la atención y agilizar la gestión municipal en cuestiones relacionadas con la arquitectura y el urbanismo.

Para el presidente de la Mancomunidad y alcalde de Cogolludo, Juan Alfonso Fraguas, este primer resultado tiene por ello un especial significado, al recoger el fruto de años de gestiones y trabajo hasta encontrar una fórmula que hiciera viable la prestación conjunta del servicio.

Fraguas ha puesto especialmente en valor la colaboración de los alcaldes de Espinosa de Henares, Eduardo Navarro, y Jadraque, Héctor Gregorio, así como de sus respectivas corporaciones municipales. La cooperación entre los tres ayuntamientos ha permitido superar las dificultades de un proceso administrativo complejo y anteponer las necesidades comunes de sus vecinos.

La incorporación de Laura Megía permitirá a los tres municipios disponer de un recurso técnico compartido con el que mejorar la asistencia municipal, facilitar la atención de consultas urbanísticas y avanzar hacia una gestión más ágil de los expedientes.

El servicio de Arquitectura será, además, el primero de otros proyectos que la Mancomunidad pretende desarrollar de forma conjunta. El siguiente paso será la integración formal de la Agrupación de Protección Civil. En la práctica, Protección Civil de Cogolludo ya viene colaborando y prestando cobertura en Jadraque y Espinosa de Henares, por lo que ahora se iniciará la tramitación administrativa necesaria para convertir esa colaboración existente en un servicio plenamente mancomunado.

De una necesidad compartida a una Mancomunidad
La Mancomunidad Valle del Alto Henares quedó formalmente constituida en mayo de 2025 por Cogolludo, Jadraque y Espinosa de Henares, con sede en Cogolludo y bajo la presidencia de Juan Alfonso Fraguas. La población de los tres municipios ronda en la actualidad los 3.000 habitantes.

El proceso había comenzado formalmente en noviembre de 2024 con la creación de una Comisión Gestora. Tras la aprobación de los estatutos y la correspondiente tramitación administrativa, la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha publicó sus estatutos mediante la Orden 54/2025, de 23 de abril.

La entidad nació para optimizar recursos y mejorar la prestación de servicios públicos mediante la cooperación entre municipios, con el servicio de Arquitectura y la ampliación de Protección Civil entre sus primeros objetivos. Sus fines permiten también avanzar en otros ámbitos de interés común relacionados con las infraestructuras, la promoción económica, el turismo rural y la sostenibilidad.

La toma de posesión de Laura Megía del Vado es el primer resultado tangible de aquel proyecto compartido y abre una nueva etapa para seguir incorporando servicios comunes en Cogolludo, Jadraque y Espinosa de Henares.

MOSO® Bamboo lleva el lujo sostenible al corazón de África

Tue, 25 Aug 2026 14:20:13 +0200

En lo alto de una ladera cubierta de vegetación, con vistas panorámicas de 360 grados sobre el paisaje de Ruhengeri y los volcanes del Parque Nacional de los Volcanes, el Wilderness Bisate Reserve propone una forma diferente de entender la arquitectura hotelera. Situado en plena selva tropical de Ruanda y muy próximo al hábitat de los gorilas de montaña, este singular lodge ha sido concebido como una extensión del paisaje que lo rodea, combinando arquitectura, confort y sostenibilidad a través de una cuidada selección de materiales naturales, entre los que destacan las soluciones de bambú de MOSO® Bamboo, líder en el desarrollo de productos de bambú innovadores y sostenibles de alto rendimiento.

Situado en plena selva tropical de Ruanda y muy próximo al hábitat de los gorilas de montaña, este singular lodge ha sido concebido como una extensión del paisaje que lo rodea. Techos de paja, madera, cestería y bambú se combinan en una arquitectura que busca integrarse en el entorno y reducir al mínimo la distancia entre el huésped y la naturaleza. El proyecto, desarrollado por los arquitectos Nicholas Plewman y Black Sable Architects, junto a Artichoke Interior Design Studio, ha sido reconocido por su excelencia en diseño con el Architectural Digest Great Design Hotel Award 2025, consolidándose como uno de los ejemplos más destacados de arquitectura hotelera integrada en la naturaleza.

La reserva se estructura en torno a cuatro lodges privados, cada uno equipado con baño, amplias zonas de estar, plataformas panorámicas y bañeras de hidromasaje, además de espacios comunes destinados al bienestar, como un spa y un área de fitness. Todo ello se completa con una ubicación privilegiada que convierte el complejo en punto de partida para explorar el Parque Nacional de los Volcanes y participar en experiencias guiadas de observación de gorilas.

En este contexto, la elección de los materiales adquiere un papel fundamental. No solo deben responder a las exigencias de un entorno de condiciones climáticas extremas, sino también contribuir a la atmósfera cálida, natural y sofisticada que define el proyecto. "En un proyecto como Bisate Reserve, el material no puede entenderse únicamente desde una perspectiva funcional. Cada superficie forma parte de la experiencia del huésped y debe contribuir a crear una conexión auténtica con el entorno", explica Antuanette Mac Wyne, de MOSO® Bamboo África. "Por eso, además de la durabilidad y las prestaciones técnicas, era fundamental que las soluciones elegidas estuvieran en sintonía con la filosofía sostenible y el lenguaje arquitectónico del proyecto".

Bambú para resistir el clima sin renunciar al diseño
Los pavimentos desempeñan un papel especialmente relevante en esta búsqueda de equilibrio. Las superficies interiores y exteriores del resort están sometidas a un uso intenso y a las condiciones propias de un entorno de selva tropical: humedad, lluvias y cambios constantes de temperatura. A ello se suma una exigencia estética. Las mismas superficies que reciben diariamente a huéspedes con botas de montaña durante sus expediciones deben transmitir, cuando se recorren descalzo en una zona de spa, una sensación de confort, calidez y contacto con la naturaleza.

Tras valorar distintas alternativas, los arquitectos responsables del proyecto optaron por MOSO® Bamboo para las superficies interiores y exteriores, una elección basada tanto en las prestaciones del material como en su capacidad para integrarse en la propuesta arquitectónica del complejo. "Mantenemos desde hace años una relación de confianza con los arquitectos responsables del proyecto y conocemos bien el nivel de exigencia que requieren sus proyectos", señala Mac Wyne. "En Bisate Reserve buscaban un material que pudiera responder a unas condiciones ambientales especialmente exigentes, pero que al mismo tiempo estuviera a la altura de la calidad arquitectónica del conjunto. El bambú nos permitió ofrecer ambas cosas".

La solución se encuentra en el propio proceso de fabricación de MOSO® Bamboo. El bambú Moso se somete a un tratamiento térmico a 200 °C y posteriormente a un proceso de compactación de alta densidad que incrementa notablemente su estabilidad, resistencia y durabilidad. El resultado es un material especialmente adecuado para aplicaciones exteriores exigentes y capaz de mantener sus prestaciones sin necesidad de recurrir a tratamientos periódicos con fungicidas u otras sustancias químicas. Las soluciones de MOSO® Bamboo alcanzan, además, la máxima clase de durabilidad y la clasificación europea de reacción al fuego B-s1,d0.

Más de 1.100 m² de bambú para interiores y exteriores
La elección del material se trasladó a diferentes espacios del resort mediante varias soluciones de MOSO® Bamboo, adaptadas a las necesidades específicas de cada zona. En las terrazas exteriores de los lodges se instaló MOSO® Bamboo N-durance, en un cálido tono caramelo que dialoga con los materiales naturales empleados en la arquitectura. Para la zona de spa se eligió MOSO® Bamboo X-treme, en un tono marrón oscuro, mientras que el gimnasio y el área de fitness incorporaron la variante Ultra Density, especialmente desarrollada para soportar niveles elevados de uso.

En conjunto, el proyecto suma aproximadamente 1.100 m² de superficies de bambú, tanto en espacios interiores como exteriores. Más allá de su resistencia, el material contribuye a construir una identidad común en todo el complejo, conectando visualmente las distintas estancias con el paisaje y reforzando la idea de continuidad entre arquitectura y naturaleza.

Un material renovable para una arquitectura más sostenible
El bambú se ha convertido en una de las alternativas naturales con mayor potencial para la construcción sostenible. La planta de bambú Moso destaca por su rápido crecimiento y por su capacidad para almacenar carbono durante su desarrollo. Algunas especies de bambú gigante pueden producir entre dos y tres veces más material por hectárea y año que determinadas especies de madera de crecimiento rápido, lo que contribuye a reducir la presión sobre los recursos forestales. A través de procesos especializados como los desarrollados por MOSO® Bamboo, este recurso renovable puede transformarse en materiales de construcción de altas prestaciones, capaces de competir con soluciones convencionales incluso en proyectos situados en algunos de los entornos climáticos más exigentes.

El Wilderness Bisate Reserve es un ejemplo de esta evolución: un proyecto en el que la sostenibilidad no se incorpora como un elemento añadido, sino que forma parte de la propia experiencia arquitectónica. Desde los materiales que definen sus interiores hasta las plataformas que conectan los lodges con el paisaje, cada decisión busca mantener ese delicado equilibrio entre confort, diseño y naturaleza. Y es precisamente ahí donde reside el verdadero lujo de Bisate: en la posibilidad de estar inmerso en la naturaleza sin dejar de habitar una arquitectura extraordinaria.

Arquitectos técnicos y bomberos revisan más de 3.000 incidencias en edificios de Granada

Wed, 19 Aug 2026 14:12:13 +0200

Más de 3.000 solicitudes de intervención han sido recibidas por los servicios de emergencia tras los terremotos registrados desde el pasado 15 de agosto en Granada y su área metropolitana. Para contrarrestar sus efectos, arquitectos técnicos, bomberos y técnicos municipales trabajan de forma coordinada para evaluar los edificios afectados, descartar posibles daños estructurales y localizar elementos que puedan presentar riesgo de desprendimiento a la vía pública.

El dispositivo se ha desplegado especialmente en las zonas que han concentrado un mayor número de incidencias, entre ellas el Zaidín y distintas áreas del centro de Granada, además de municipios del área metropolitana como Ogíjares. Una vez atendidas las situaciones más urgentes, los equipos han comenzado un barrido sistemático por las zonas afectadas para identificar daños y comprobar el comportamiento de los edificios.

La presidenta del Colegio Oficial de Aparejadores y Arquitectos Técnicos de Granada, María Paz García, explica que han movilizado a más de 80 profesionales voluntarios del grupo especializado en emergencias, creado hace 15 años tras el terremoto de Lorca. "Tras las incidencias recibidas, nuestros compañeros están trabajando para realizar las inspecciones mediante una aplicación móvil que registra sus actuaciones", señala García.

La presidenta del COAATGR destaca que una de las prioridades en esta fase es localizar aquellos elementos que se han desprendido o han quedado inestables. "La prioridad es evitar el riesgo de caída, especialmente de cornisas, revestimientos, tejas u otros elementos", añade.

El barrido realizado en el Zaidín, una de las zonas que está concentrando una mayor atención, permite comprobar el comportamiento de edificios antiguos construidos fundamentalmente con sistemas de muros de carga. En el Albaicín y en la zona centro, por su parte, las primeras inspecciones no han detectado incidencias estructurales de relevancia. Los edificios de hormigón también están mostrando, de forma general, un buen comportamiento frente a los movimientos registrados.

Las inspecciones realizadas hasta el momento apuntan a que los principales daños se concentran en elementos no estructurales, como tabiquerías, revestimientos, falsos techos, cornisas, petos, tejas y elementos ornamentales.

Actualización de la normativa sismorresistente española
El doctor ingeniero de la edificación Ignacio Arto, colaborador del Consejo General de la Arquitectura Técnica de España (CGATE), considera que esta circunstancia pone de manifiesto la importancia de prestar una atención específica a estos componentes de los edificios, principalmente fachadas, balcones o cornisas, que pueden provocar daños a viandantes.

Este experto considera que las estructuras de los edificios construidos actualmente presentan, en términos generales, un nivel de calidad y seguridad elevado, aunque defiende la actualización de la normativa sismorresistente española. España es el único país de Europa que no ha adaptado el Eurocódigo 8. "La normativa actual, que data de 2002, supuso un gran avance, pero es necesario incorporar nuevos conocimientos y acercarla a los criterios del Eurocódigo 8, donde aparecen aspectos de cálculo y constructivos que podrían mejorar todavía más el comportamiento de los edificios".

Una vez descartado el daño estructural, los equipos de intervención pasan a una segunda fase destinada a identificar y, cuando sea necesario, retirar o asegurar aquellos elementos que puedan caer a la vía pública.

The Factory School explica por qué aprender herramientas de IA ya no es suficiente para los profesionales de la arquitectura

Thu, 06 Aug 2026 10:21:20 +0200

La inteligencia artificial se ha incorporado con rapidez al trabajo de arquitectos y diseñadores. Generar imágenes, consultar documentación o desarrollar ideas con asistentes de IA es cada vez más accesible. Sin embargo, conocer herramientas de forma aislada ya no garantiza una verdadera integración de esta tecnología en el trabajo profesional.

Este cambio de escenario está modificando también la forma de abordar la formación. Propuestas como el Curso en IA para Arquitectura y el Curso en IA para diseño de interiores de The Factory School parten precisamente de esta idea: aprender IA consiste en dominar plataformas pero sobre todo en saber incorporarlas dentro de un sistema aplicable en cada fase de desarrollo del proyecto.

Según el RIBA AI Report 2025, el 59% de los estudios de arquitectura encuestados utilizaba ya inteligencia artificial al menos de forma ocasional, frente al 41% registrado un año antes. Este crecimiento abre un nuevo objetivo en el flujo de trabajo y es saber utilizar la IA con un objetivo profesional concreto para mejorar la eficacia y eficiencia.

"Aprender una herramienta puede ser relativamente rápido. Lo importante es saber en qué momento utilizarla, qué información darle y cómo evaluar lo que devuelve", explica Óscar Martín, director del área de Inteligencia Artificial de The Factory School.

De aprender herramientas a diseñar procesos de trabajo
La velocidad con la que aparecen nuevos modelos y plataformas hace difícil basar el aprendizaje únicamente en programas concretos. Las herramientas cambian, pero las necesidades del profesional permanecen; interpretar un briefing, analizar información, ajustarse a normativa, explorar alternativas, desarrollar una propuesta y comunicarla.

Por ello, el aprendizaje de la IA está evolucionando hacia metodologías capaces de combinar diferentes sistemas en función de cada tarea.

"No se trata de aprender diez plataformas diferentes, sino de entender qué queremos conseguir y construir un flujo de trabajo alrededor de ese objetivo", señala Óscar Martín. "La tecnología seguirá cambiando, pero el criterio profesional es lo que permite adaptarse".

Más IA también exige más criterio
La posibilidad de generar alternativas con mayor rapidez no reduce la importancia del profesional. Al contrario, aumenta la necesidad de saber seleccionar, verificar y corregir los resultados.

El propio RIBA AI Report 2025 refleja esta percepción; el 91% de los profesionales consultados considera que la inteligencia artificial no puede sustituir adecuadamente el juicio profesional del arquitecto.

La IA puede acelerar determinadas tareas, facilitar el análisis de información o ampliar las posibilidades de exploración, pero las decisiones sobre el proyecto siguen dependiendo del profesional.

Una formación orientada al proceso completo
Este enfoque se traslada a los programas de The Factory School, donde la IA se trabaja como una capa transversal dentro del proceso y no como una suma de herramientas independientes.

En arquitectura, la formación recorre desde asistentes de proyecto, análisis, normativa y conceptualización hasta implantación, volumetría, documentación y visualización. En interiorismo, esta metodología se adapta al desarrollo de espacios, materiales, propuestas visuales y presentación de proyectos.

El objetivo es que el profesional pueda construir un sistema de trabajo adaptable a la evolución de las herramientas y mantener el control sobre las decisiones durante todo el proceso.

Para The Factory School, a medida que utilizar inteligencia artificial se convierta en algo habitual, el verdadero diferencial estará cada vez menos en saber manejar una herramienta y más en saber qué hacer con ella dentro de un proyecto profesional.

La arquitectura de la calma para descubrir el mundo en la Escuela Infantil de Corral de Calatrava

Mon, 03 Aug 2026 10:17:06 +0200

Hay edificios concebidos para convertirse en un icono. La Escuela Infantil de Corral de Calatrava aspira a algo mucho más difícil. Crear un lugar donde la arquitectura acompañe sin imponerse y donde el verdadero protagonismo corresponda a los niños que la habitan cada día.

Ubicada junto al Colegio Público Nuestra Señora de la Paz y frente al Parque Municipal, la escuela nace con la voluntad de integrarse en un entorno pensado para la infancia. El proyecto parte de una idea sencilla, hacer que el edificio forme parte del parque mediante una arquitectura contenida y respetuosa, capaz de convertir los espacios exteriores en una prolongación natural de la actividad educativa.

El arquitecto apostó por estructurar el edificio en tres volúmenes que albergan los usos principales y que generan entre si espacios de encuentro y de juego. Las grandes aperturas permiten que la luz natural acompañe la vida en las aulas y favorecen una relación constante entre el interior y el exterior. La escuela deja así de entenderse como un edificio cerrado para convertirse en un lugar donde aprender, descubrir y crecer en contacto permanente con el entorno.

La presencia de la madera aporta calidez a los espacios, mientras que la luz, las proporciones y la continuidad visual con el parque construyen una atmósfera serena y acogedora. Nada es casual. Cada decisión proyectual busca crear espacios adaptados a la escala de la infancia, donde la arquitectura acompañe al desarrollo de los niños de un modo silencioso.

Detrás de esa aparente naturalidad hay un largo proceso de reflexión. Elegir el lugar adecuado, estudiar cómo entra la luz, organizar los recorridos o decidir la relación entre las aulas y el exterior son decisiones que condicionan la experiencia cotidiana de quienes habitarán el espacio. Es precisamente ese trabajo silencioso el que convierte la arquitectura en una herramienta capaz de mejorar la vida de las personas.

Finalizada en 2024, el paso del tiempo ya ha hecho que los nuevos árboles crezcan y la vegetación se enrede por las fachadas alistonadas, consiguiendo que el edificio se integre aún más en el entorno.

Un premio que acerca la arquitectura a la sociedad
El jurado de los III Premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla-La Mancha resumió la esencia del proyecto con una valoración especialmente elocuente al definir la Escuela Infantil de Corral de Calatrava como una "arquitectura limpia, clara, luminosa, serena, muy acorde con su uso, se posa sobre su entorno con armonía".

Durante la ceremonia de entrega de los premios, Luis Carlos Peña agradeció al Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla-La Mancha no solo la creación de estos galardones, sino también el esfuerzo por divulgar la arquitectura y acercarla a la ciudadanía. "Gracias también por la difusión posterior de todos los trabajos. Es muy importante que nuestro trabajo llegue a la sociedad", afirmó.

El arquitecto quiso compartir el reconocimiento con sus colaboradores, Cristina Grande Rivero y Manuel Acosta Morales; con el Ayuntamiento de Corral de Calatrava, promotor de la obra; con la empresa constructora y con todos los oficios que hicieron posible el proyecto, recordando que toda buena arquitectura es siempre el resultado de un esfuerzo colectivo.

Y dejó para el final la reflexión que mejor resume el espíritu con el que fue concebida la escuela. "El verdadero premio será poder comprobar que varias generaciones de niños y niñas que pasen por esta escuela infantil hayan encontrado allí un espacio que les acoge y que les cuida", terminó.

La Casa Embarcadero de Pareja (Guadalajara), cuando la arquitectura decide esconderse en el paisaje

Fri, 24 Jul 2026 12:53:06 +0200

Hay lugares tan hermosos que cualquier intervención parece una osadía. Esa fue precisamente la sensación que tuvo el arquitecto Ignacio Borrego Gómez-Pallete cuando visitó por primera vez la parcela donde después se levantaría la Casa Embarcadero, una vivienda situada junto al embalse de Entrepeñas que ha sido reconocida con el Premio de Arquitectura en la categoría de Obra Nueva Vivienda en los III Premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla-La Mancha, organizados por el Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla-La Mancha (COACM).

El jurado resumió la esencia del proyecto con una definición tan poética como precisa -síntesis perfecta de lo que es la arquitectura- , al destacar en él "el arte de crear un artificio ingenioso que flota por el terreno del bosque sin tocarlo".

Para el COACM, estos premios no sólo reconocen la excelencia arquitectónica. También pretenden acercar la arquitectura a la sociedad y ayudar a comprender qué hay detrás de las obras que transforman el territorio y mejoran la vida de las personas. En la Casa Embarcadero, cada decisión responde a una intención. Nada es casual.

Un sueño que nació en mitad del bosque
Mucho antes de dibujar el primer plano, el proyecto comenzó con una caminata entre pinos. "Me dijeron: queremos hacer una casa aquí. Y yo lo que les pedía era que no hicieran nada, porque aquello era precioso", recuerda Ignacio Borrego.

Aquella impresión inicial marcó el rumbo del proyecto. El reto ya no consistía únicamente en construir una vivienda, sino en hacerlo sin alterar la esencia de un lugar privilegiado, entre el verde de los pinos y la lámina azul de Entrepeñas. "Lo que pretendimos fue integrar la arquitectura lo más posible con el paisaje", explica el arquitecto.

La inspiración surgió de la idea de un embarcadero de madera que descendiera hacia el agua. De esa imagen nació la gran terraza que da nombre al proyecto y que conduce la mirada hacia el embalse. El recorrido se convierte así en parte de la arquitectura. Se atraviesa el bosque, se cruza la vivienda y, casi sin darse cuenta, el visitante termina suspendido sobre las copas de los pinos contemplando el horizonte.

El propio Borrego reconoce sentirse especialmente identificado con el nombre que el periodista Francisco Campos dio a la vivienda: Casa Escondida, en un artículo reciente. "Resume perfectamente lo que buscábamos, que la arquitectura pasara desapercibida", afirma.

Ese propósito explica muchas de las decisiones del proyecto. El tono oscuro de la fachada reproduce los colores del interior del bosque y de las cortezas de los pinos. La textura del hormigón, moldeada con listones de madera, genera sombras cambiantes que ayudan a integrar el edificio en su entorno. Incluso la piscina dialoga con la roca existente en la parcela, una idea propuesta por la propiedad que terminó incorporándose al diseño por reforzar la relación entre la vivienda y el paisaje.

Cuando un desafío técnico hace posible la belleza
Si el paisaje emociona, la ingeniería hace posible que esa emoción exista. La Casa Embarcadero parece flotar sobre la ladera gracias a un espectacular voladizo de diez metros que sostiene buena parte de la vivienda y la gran terraza orientada hacia el embalse. Detrás de esa aparente sencillez hubo años de trabajo y numerosos desafíos técnicos.

"En cada paso del proyecto alguien dijo que aquello no se podía hacer", recuerda el arquitecto. Sin embargo, la confianza de los propietarios permitió mantener intacta la idea inicial. "Han confiado en momentos en los que no todo el mundo confiaría. Además, sus aportaciones hicieron que el proyecto fuera mejor", añade.

Para explicar cómo se sostiene la vivienda, Borrego recurre a una comparación al alcance de cualquiera. La casa funciona como una gran pieza estructural hueca, capaz de repartir los esfuerzos de manera que el edificio pueda avanzar sobre el terreno sin perder estabilidad. La complejidad desaparece para dejar paso a una sensación de absoluta ligereza.

Pero quizá el mejor reconocimiento para esta Casa Embarcadero, o Escondida, no llegó con el premio del COACM, sino mucho después de terminar la obra. "Durante un año recibía cada mes una fotografía de los propietarios. Me enseñaban un desayuno, el cine de verano que habían montado en la terraza, una sombra distinta, un árbol que habían respetado... Compartían conmigo el placer de estar allí", asegura Ignacio. Para Borrego, esas imágenes demuestran que la arquitectura ha cumplido su verdadera misión, mejorar la vida de quienes la habitan.

Por supuesto, el arquitecto reconoce también la importancia que tienen unos premios como los del COACM para la profesión. "Más allá de motivarnos para seguir trabajando, que también, hacen que clientes, constructores y todas las personas que rodean nuestro trabajo comprendan que tienen entre manos algo que los arquitectos consideran especial", termina.

Ese es también el objetivo del Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla-La Mancha al impulsar estos galardones y acercar las obras premiadas al gran público, descubriendo que detrás de una casa no sólo hay planos y materiales, sino sueños, decisiones, dificultades técnicas y una manera de mirar el mundo capaz de convertir un paisaje en un lugar para vivir.

La IA entra en una nueva fase: se incorpora al proceso completo de arquitectura e interiorismo

Thu, 09 Jul 2026 15:48:24 +0200

La inteligencia artificial está entrando en una fase de madurez dentro de la arquitectura y el interiorismo. Tras una etapa inicial marcada por el impacto de las herramientas generativas de imágenes, el sector AECO empieza a integrar la IA en el flujo completo de trabajo, desde el primer contacto con el cliente y el análisis documental y normativo hasta la entrega final del proyecto técnico.

El cambio real de estas herramientas en el entorno profesional reside en su capacidad para estructurar información, interpretar condicionantes complejos y analizar documentación técnica. La IA ha dejado de ser un recurso estético para convertirse en un soporte metodológico capaz de comparar escenarios, revisar incoherencias, controlar versiones y preparar entregas más claras y trazables. Es decir, la IA puede ser un asistente eficaz y fiable durante todas las fases de un proyecto de arquitectura o de interiorismo.

"La primera fase de la IA fue aprender a generar. La segunda será construir procesos de trabajo más claros, trazables y coherentes", señala Francisco Palomo, Responsable de Innovación con IA para arquitectura de The Factory School.

Soporte técnico en análisis y control de calidad
En la práctica diaria de un estudio, la IA actúa hoy como un asistente especializado en áreas críticas del proyecto. En el ámbito arquitectónico, estas herramientas procesan normativas urbanísticas, memorias de calidades y condicionantes del lugar, transformando grandes volúmenes de datos en criterios operativos desde las fases iniciales de implantación y volumetría.

Por su parte, en el diseño de interiores, la tecnología interviene de manera decisiva en la gestión de referencias y en la construcción de taxonomías estéticas. Facilita la búsqueda semántica en catálogos de fabricantes, la clasificación de mobiliario por partidas presupuestarias y la generación automatizada de listados de materiales, piezas y equipamiento (FF&E).

Esta estandarización abre las puertas al control de calidad asistido. La inteligencia artificial actúa como una capa de apoyo al criterio profesional capaz de auditar la relación entre lo que se describe en las memorias constructivas, lo que se representa en los planos y lo que se muestra en las propuestas visuales, detectando desviaciones antes de que el proyecto llegue a la fase de obra.

Formación universitaria adaptada al mercado
Para dar respuesta a estas demandas de actualización técnica, The Factory School cuenta con dos itinerarios de especialización desarrollados bajo esta filosofía metodológica:

Programa en Inteligencia Artificial para Arquitectura: diseñado para incorporar la IA en el análisis previo, interpretación de normativas, desarrollo de volumetrías, memorias técnicas, control de calidad y preparación de paneles de concurso.
Programa en Inteligencia Artificial para Interiorismo: enfocado en la dirección de arte, gestión de referencias complejas, variantes de acabados, búsquedas avanzadas en catálogos, estructuración de listados FF&E y narrativa visual profesional.

Ambas especializaciones se imparten en modalidad online tutorizada con una duración de entre 4 y 6 meses. Los programas cuentan con el respaldo de su correspondiente titulación propia universitaria avalada por la UTAMED, Universidad Tecnológica Atlántico Mediterráneo, además de opciones de becas y sistemas de financiación orientados a facilitar el acceso a los profesionales del sector.

Sobre The Factory School: The Factory School es un centro de formación de referencia internacional especializado en nuevas tecnologías aplicadas a la arquitectura, el diseño, la visualización y los procesos digitales del sector AECO. Su metodología combina la formación online tutorizada, el acompañamiento docente continuo por expertos en activo y el desarrollo de proyectos basados en entornos y situaciones profesionales reales.

MOSO® Bamboo impulsa la renovación arquitectónica de uno de los estadios más emblemáticos de la Premier League

Thu, 09 Jul 2026 14:56:31 +0200

Mientras el Mundial de Fútbol concentra la atención sobre algunos de los estadios más emblemáticos del planeta, otros recintos históricos siguen escribiendo su propia historia lejos del foco mediático. Es el caso de Craven Cottage, hogar del Fulham FC desde hace más de un siglo, que acaba de culminar una de las transformaciones arquitectónicas más ambiciosas de la Premier League.

Situado a orillas del río Támesis, el estadio londinense ha inaugurado el nuevo Riverside Stand, una ampliación que no solo incorpora cerca de 4.000 nuevos asientos, sino que redefine por completo la relación entre el estadio y la ciudad. Restaurantes, espacios para eventos, gimnasio, terrazas panorámicas, una cubierta con piscina y un renovado paseo fluvial convierten el complejo en un espacio vivo durante todo el año, más allá de los días de partido.

En esta transformación, MOSO® Bamboo, líder en el desarrollo de productos de bambú innovadores y sostenibles de alto rendimiento, ha desempeñado un papel protagonista con el suministro de cerca de 1.800 metros cuadrados de tarima MOSO® Bamboo X-treme, instalada tanto en el nuevo paseo junto al Támesis como en varias terrazas exteriores del edificio.

"Cada vez más, los grandes estadios dejan de ser espacios que solo cobran vida durante noventa minutos para convertirse en auténticos lugares de encuentro abiertos a la ciudad. Esa evolución exige materiales capaces de ofrecer un excelente rendimiento técnico, pero también una calidad arquitectónica acorde con proyectos de esta envergadura", explica Grietje Bankras, gerente de Export de MOSO® Bamboo.

Un estadio pensado para los 365 días del año
Diseñado por los estudios Populous y Stuart Forbes Associates, con Legends y Rayner Rowen al frente de la dirección del proyecto, el nuevo Riverside Stand nace con una vocación que trasciende el fútbol. El edificio amplía la capacidad del estadio, pero también crea un nuevo espacio público junto al Támesis destinado al ocio, la restauración y la celebración de actividades durante todo el año.

Precisamente ese carácter multifuncional convirtió la elección de los materiales en uno de los aspectos más importantes del proyecto. El paseo fluvial, concebido como acceso principal al estadio y nuevo punto de encuentro para vecinos y visitantes, debía ofrecer una imagen contemporánea sin renunciar a unas prestaciones técnicas capaces de soportar un uso intensivo y permanente.

Los responsables del proyecto buscaban una solución que respondiera simultáneamente a exigencias de seguridad, durabilidad, sostenibilidad y diseño. Tras analizar distintas alternativas, la elección recayó en MOSO® Bamboo X-treme, una solución que reunía todas estas prestaciones en un único material.

Prestaciones a la altura de uno de los estadios más emblemáticos de Inglaterra
La elección de MOSO® Bamboo X-treme no respondió únicamente a criterios estéticos. Un proyecto de estas características exigía un material capaz de ofrecer un comportamiento impecable en un espacio sometido a un uso intensivo durante todo el año y expuesto a las exigentes condiciones ambientales propias de un entorno junto al río. El paseo fluvial que recorre la fachada del Riverside Stand debía soportar diariamente el tránsito de miles de aficionados, visitantes y turistas, además del paso de vehículos de mantenimiento, instalaciones temporales y zonas de restauración vinculadas a la actividad del estadio.

Para responder a estas necesidades, la solución desarrollada por MOSO Bamboo combina una clasificación de reacción al fuego Bfl-s1 (DIN EN 13501-1), una durabilidad Clase 1 y una Clase de Servicio 4, a lo que se suma una garantía de 25 años, reflejo de la resistencia y estabilidad del material incluso en aplicaciones exteriores de máxima exigencia. "En proyectos de esta dimensión no basta con que un material resulte atractivo desde el punto de vista arquitectónico. Debe responder durante décadas a unas condiciones de uso extremadamente exigentes y ofrecer plenas garantías en materia de seguridad y durabilidad", señala Michael van Houten, gerente de CU para la región DACH de MOSO® Bamboo.

La seguridad de los usuarios constituyó otro de los aspectos prioritarios durante el desarrollo del proyecto. Gracias a su acabado específico, la tarima MOSO® Bamboo X-treme alcanza una clasificación R11 de resistencia al deslizamiento. En las zonas de mayor afluencia del paseo junto al Támesis, Gripsure UK Ltd incorporó además un doble perfil antideslizante que permitió elevar esta clasificación hasta R13, proporcionando el máximo nivel de seguridad incluso en condiciones de humedad.

Cerca de 1.800 m² de bambú para conectar el estadio con la ciudad
La intervención incorporó un total de 1.782 metros cuadrados de tarima MOSO® Bamboo X-treme en el paseo fluvial que acompaña al nuevo Riverside Stand, además de otras superficies instaladas en las terrazas exteriores del complejo. La ejecución de los trabajos corrió a cargo de Outdoor Deck Company, que instaló lamas de 1.850 x 137 milímetros y 30 milímetros de espesor, especialmente diseñadas para soportar el intenso tránsito diario de personas y la actividad generada por un espacio que permanecerá abierto durante todo el año.

Fabricadas mediante un proceso específico de tratamiento, estas lamas ofrecen una elevada estabilidad dimensional, reduciendo al mínimo los movimientos naturales del material y garantizando un comportamiento óptimo frente a las variaciones de temperatura y humedad propias de un entorno fluvial. Pero más allá de las cifras, el proyecto demuestra cómo un material de origen natural puede responder a las mismas exigencias técnicas que tradicionalmente se han asociado a otras soluciones constructivas utilizadas en grandes infraestructuras. "Durante mucho tiempo el bambú se percibió como un material alternativo. Hoy participa con normalidad en algunos de los proyectos arquitectónicos más exigentes porque ha demostrado que puede ofrecer el mismo nivel de prestaciones, con una huella ambiental considerablemente menor", destaca Bankras.

Una nueva forma de construir los estadios del futuro
La elección del bambú para uno de los proyectos más representativos de la Premier League pone también de manifiesto el creciente interés de la arquitectura contemporánea por materiales renovables capaces de combinar rendimiento técnico y sostenibilidad. Procedente de la especie Moso, el bambú empleado por MOSO alcanza su madurez en apenas cuatro o cinco años y vuelve a brotar tras la cosecha, sin necesidad de replantación. Gracias a los procesos de ingeniería desarrollados por la compañía, este recurso renovable se transforma en un material especialmente resistente y estable, apto para aplicaciones exteriores sometidas a elevadas exigencias de uso.

Los arquitectos de Castilla-La Mancha llevan su reflexión sobre el patrimonio al Congreso Mundial UIA

Wed, 08 Jul 2026 17:52:25 +0200

El Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla-La Mancha (COACM) llevó al Congreso Mundial de Arquitectos UIA 2026 el pasado 30 de junio una reflexión construida durante los últimos tres años sobre la manera de entender el patrimonio en el siglo XXI. Lo hizo con la proyección del audiovisual "Entre patrimonio y arquitectura. Tres años de reflexión desde Castilla-La Mancha", realizado por Leonor Martín Taibo, y con una mesa de debate que reunió a profesionales de reconocido prestigio para analizar los retos que afrontan la conservación, la intervención y la divulgación del patrimonio arquitectónico.

Paralelamente, el COACM mostró en el espacio expositivo del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España (CSCAE) ocho obras representativas de la arquitectura castellanomanchega de las últimas décadas, completando una presencia que unió reflexión y arquitectura construida.

Después de la proyección, la decana del COACM, Elena Guijarro, moderó un diálogo en el que participaron el director de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Alcalá, Manuel de Miguel, y el presidente de la Fundación DOCOMOMO Ibérico, Juan Antonio Ortiz Orueta, durante años, también vicepresidente del CSCAE. El debate partió de las conclusiones recogidas en el documental, fruto de las Jornadas de Patrimonio que, bajo el epígrafe "Entre patrimonio y arquitectura", ha celebrado el COACM en Toledo —tres fachadas del patrimonio arquitectónico de Castilla-La Mancha, en 2024—, Cuenca —nuevos usos para viejos espacios, en 2025— y Sigüenza —el Paisaje Cultural: un valor a proteger, en 2026—, para proyectarlas hacia un escenario internacional en el que patrimonio, arquitectura, paisaje y sociedad fueron abordados como realidades inseparables.

El patrimonio necesita arquitectos, pero también una sociedad que lo conozca
Durante la apertura del acto, Elena Guijarro recordó que las Jornadas de Patrimonio del COACM nacieron con el propósito de reforzar el papel de los arquitectos en la gestión, protección e intervención sobre el patrimonio. "Queríamos lanzar este mensaje a la sociedad, pero también a los propios arquitectos. La importancia de que tomemos las riendas en la intervención y en la defensa del patrimonio es imprescindible", afirmó antes de la proyección del documental.

El audiovisual sintetizó el recorrido iniciado en Toledo, continuado en Cuenca y culminado en Sigüenza, tres ediciones que han ampliado progresivamente la reflexión desde la conservación del patrimonio histórico hacia la reutilización de la arquitectura existente y el paisaje cultural como una nueva dimensión de la protección patrimonial.

Sobre esa base, la mesa redonda amplió el foco hacia uno de los asuntos que más preocupan actualmente a los especialistas, la necesidad de proteger también la arquitectura contemporánea y del Movimiento Moderno. Juan Antonio Ortiz Orueta defendió que conservar el patrimonio no significa inmovilizarlo, sino permitir que siga formando parte de la vida de las ciudades mediante intervenciones rigurosas y compatibles con nuevos usos. "La capacidad patrimonial de un edificio también se demuestra cuando es capaz de adaptarse a otros usos", señaló, al tiempo que advirtió de la progresiva pérdida de presencia de arquitectos en algunos órganos encargados de decidir sobre las intervenciones patrimoniales.

El actual presidente de la Fundación DOCOMOMO Ibérico insistió además en la importancia de acercar la arquitectura contemporánea a la ciudadanía. "Es más difícil transmitir el valor del patrimonio moderno y generar ese orgullo de pertenencia. En eso, la labor de las universidades y de los colegios de arquitectos resulta imprescindible", afirmó, reivindicando la necesidad de que la sociedad incorpore también la arquitectura del siglo XX y XXI a su concepto de patrimonio.

Difundir también es conservar
Uno de los momentos más destacados del debate llegó con la intervención de Manuel de Miguel, quien propuso una reflexión sobre el propio significado del patrimonio. El director de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Alcalá defendió que un edificio solo alcanza plenamente esa condición cuando confluyen dos reconocimientos complementarios. "Para que algo sea patrimonio tienen que darse, al menos, dos condiciones. El valor que le otorga el conocimiento científico y el valor que le reconoce la sociedad como algo propio", explicó.

A partir de esa idea, De Miguel defendió que la protección del patrimonio no depende únicamente de las normas o de la calidad de las intervenciones, sino también de la capacidad para divulgarlo y hacerlo comprensible. "Nuestro trabajo consiste en hacer posible que esas dos condiciones se encuentren. Que exista investigación, pero también que la sociedad conozca, comprenda y valore su arquitectura", afirmó.

El director de la Escuela de Arquitectura reivindicó igualmente una mayor presencia de la arquitectura en la formación de los ciudadanos, convencido de que solo el conocimiento genera aprecio y, en consecuencia, voluntad de conservación.

Esa reflexión encontró continuidad durante el turno de preguntas, en el que hubo diferentes e interesantes aportaciones de los presentes. Por ejemplo, el presidente de la Demarcación de Ciudad Real del COACM, José Antonio González Baos, lamentó que la arquitectura apenas tenga presencia en la enseñanza obligatoria. "De arquitectura prácticamente no se enseña nada. Como mucho, historia de la arquitectura. Y, sin embargo, vivimos permanentemente dentro de ella", señaló.

Como ejemplo de la importancia de la divulgación, González Baos expuso el trabajo que desarrolla la Fundación Miguel Fisac para acercar la figura del arquitecto manchego a la sociedad. Explicó cómo la difusión de su legado ha contribuido a cambiar la percepción ciudadana sobre edificios que durante años pasaron desapercibidos o incluso fueron cuestionados, poniendo como ejemplo la rehabilitación de la antigua Casa de Cultura de Ciudad Real. "Sí se puede reivindicar la arquitectura y el patrimonio moderno y contemporáneo", concluyó, convencido de que la difusión constituye una de las mejores herramientas para garantizar su conservación.

Ocho obras para explicar la arquitectura de Castilla-La Mancha
La participación del COACM en el Congreso Mundial UIA se completó con una exposición integrada en el espacio del CSCAE que reunió ocho obras representativas de la arquitectura desarrollada en Castilla-La Mancha durante las tres últimas décadas.

La selección incluyó las Escaleras Mecánicas de Recaredo y el Archivo de Toledo; el Teatro Auditorio Buero Vallejo y el Centro de Ocio de Mayores de Azuqueca de Henares; el Teatro Circo de Albacete; el Centro Ars Natura de Cuenca; la Residencia Santa Marta de Alcázar de San Juan y la Piscina Municipal de Santa Cruz de los Cáñamos.

Mientras el audiovisual mostraba la evolución de la reflexión desarrollada por el COACM en torno al patrimonio, la exposición permitía contemplar algunos de los ejemplos más representativos de la arquitectura regional reciente, estableciendo un diálogo entre teoría y práctica, entre conservación y creación contemporánea.

Antes de clausurar el encuentro, Elena Guijarro animó a mantener vivo el trabajo iniciado hace tres años y anunció que las conclusiones del debate tendrían continuidad en la mesa organizada al día siguiente por la UNESCO y la UIA. "Intentaremos seguir con estas jornadas y llevar estos criterios allí donde se debata el futuro del patrimonio", afirmó.

La presencia del Colegio Oficial de Arquitectos de Castilla-La Mancha en el Congreso Mundial UIA 2026 permitió así trasladar al principal foro internacional de la arquitectura una reflexión nacida en la región y construida desde la experiencia profesional, la investigación y el compromiso con la conservación. Un mensaje compartido por todos los participantes resumió el sentido de la jornada, proteger el patrimonio exige conocimiento, buena arquitectura y una sociedad capaz de reconocer como propio aquello que merece ser legado a las generaciones futuras.

'The New Habitat 27/28. Así cambian los espacios que habitamos': el diseño adopta la IA más rápido de lo que mide su impacto ambiental

Tue, 16 Jun 2026 15:00:19 +0200

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Durante años, conceptos como la sostenibilidad, el bienestar, la flexibilidad o la digitalización han guiado la conversación sobre el diseño de espacios. Sin embargo, el sector está entrando en una nueva etapa. Ya no basta con incorporar estos conceptos al discurso: arquitectos, interioristas, promotores, operadores hoteleros y marcas se enfrentan al reto de demostrar con datos el impacto real de sus decisiones sobre las personas y el entorno.

La sexta edición de The New Habitat 27/28, el informe anual de tendencias promovido por APE Grupo, identifica precisamente este cambio de paradigma. Elaborado a partir de una investigación internacional y de la consulta a 352 profesionales del diseño, la arquitectura y la creación de espacios, el estudio analiza cómo evolucionan los entornos residenciales, hoteleros, corporativos y comerciales en un contexto marcado por la irrupción de la Inteligencia Artificial (IA), la necesidad de avanzar hacia modelos más sostenibles y las profundas transformaciones sociales que afectan a la forma de vivir, trabajar, viajar y consumir.

Una de las conclusiones más significativas del informe es la diferente velocidad a la que el sector está incorporando la innovación tecnológica y los mecanismos de evaluación ambiental. Mientras que 7 de cada 10 profesionales utilizan herramientas de IA en su trabajo y 1 de cada 3 las emplea casi a diario, únicamente 1 de cada 6 proyectos cuantifica actualmente su huella ambiental mediante sistemas verificables. El dato refleja una realidad cada vez más evidente: la tecnología se integra con rapidez en los procesos creativos y de gestión, mientras que la medición objetiva de la sostenibilidad continúa encontrando barreras relacionadas con el presupuesto, la complejidad técnica o la propia demanda del mercado.

The New Habitat ha sido desarrollado junto a la consultora Futurea y cuenta con la colaboración del Consejo General de Colegios Oficiales de Decoradores y Diseñadores de Interior de España (CGCODDI), la organización internacional Women in Office Design (WOD) y la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana.

Para José Miguel Pellicer, CEO de APE Grupo, esta sexta edición confirma la madurez de un proyecto que el mundo de la arquitectura y del diseño han hecho suyo: "El sector ha aprendido a hablar muy bien de sí mismo; ahora tiene que demostrar que sabe hacer lo que dice que hace. Ese tránsito del discurso a la práctica es el verdadero reto de esta etapa".

'Viviendas: hogares más saludables, adaptables y preparados para distintas etapas de la vida'.

Los espacios residenciales están entrando en una nueva fase de madurez. Tras unos años marcados por la necesidad de adaptar la vivienda a nuevas funciones derivadas del confinamiento y la expansión del teletrabajo, el diseño residencial evoluciona ahora hacia un enfoque más consciente y pensado para acompañar a las personas a lo largo del tiempo. Como señala Saúl Castellanos, gerente de calidades y compras de AEDAS Homes, "el reto ya no es diseñar una vivienda para un momento, sino una vivienda que pueda acompañarte durante toda la vida".

Aunque la eficiencia energética continúa siendo un criterio prioritario para los profesionales, el foco se desplaza cada vez más hacia aspectos relacionados con la salud, el confort y la capacidad de adaptación de los hogares. La apertura al exterior (22,1 %), el uso de materiales sostenibles y la disposición de los usuarios a invertir más en ellos (hasta en un 11,3% más), reflejan una concepción de la vivienda que trasciende la función de refugio para convertirse en un espacio que favorece el bienestar físico y emocional.

En este contexto emerge con fuerza el concepto de hogar low-tox, impulsado por la creciente preocupación por la calidad del aire interior, la exposición a sustancias potencialmente nocivas y la creación de entornos más saludables. El auge de los sistemas de filtración, los sensores de calidad del aire o las plantas purificadoras evidencia una tendencia que responde a una demanda cada vez más consciente de cómo el entorno doméstico influye en la salud.

De hecho, siete de cada diez consumidores afirman que mantener la casa limpia les genera una sensación de logro y bienestar. Como subraya Monica Armani, arquitecta y diseñadora italiana, "hoy le pedimos más a lascasas no solo funcionalidad, sino equilibrio emocional; espacios que hagan sentirnos protegidos, comprendidos y realmente en calma".

El informe también identifica que la dificultad de acceso a la vivienda, el envejecimiento de la población y la aparición de nuevas formas de convivencia están impulsando modelos residenciales más flexibles y preparados para distintas etapas vitales. A ello se suman fórmulas como el Living Apart Together (LAT), que reclaman espacios más versátiles, accesibles y adaptables a nuevas formas de relación y convivencia.

En paralelo, también cambia el lenguaje visual de los hogares. Tras años dominados por interiores neutros y estandarizados, emerge la tendencia de la confianza cromática, que reivindica el uso del color como herramienta para expresar personalidad, optimismo y bienestar. Como señala Irene Trujillo, de LIMA Flexliving, "se está dejando atrás el minimalismo frío y excesivamente estético para avanzar hacia una vivienda más sensorial y emocional".

'Hoteles: del wellness individual al bienestar compartido'

Tras años en los que la experiencia hotelera estuvo asociada al entretenimiento constante y al lujo más visible, el viajero contemporáneo busca experiencias capaces de generar conexión, equilibrio y significado. The New Habitat 27/28 refleja que el 88 % de las personas a nivel global desea vivir experiencias con propósito. "Se ha pasado de entender el viaje como un gasto a entenderlo como una inversión en calidad de vida, salud, conocimiento y desarrollo personal", afirma Daniel Mayo, de Vivood.

El confort y la experiencia del huésped se han convertido en la principal prioridad para el 89,4 % de los profesionales del sector, por delante de aspectos como la identidad del espacio, el diseño inclusivo o la sostenibilidad. El diseño hospitality deja así de ser una cuestión estética para convertirse en una herramienta estratégica capaz de responder a nuevas expectativas y necesidades. Como subraya Marta Palazuelo, de HBA, "el verdadero lujo hoy es poder desconectar, y eso implica integrar los servicios de forma casi invisible, sin ruido ni ostentación". Además, durante la presentación del informe, Marta ha destacado que el ritmo de transformación del sector se ha acelerado notablemente: "antes, la renovación de un hotel seguía ciclos de diez años; hoy ese plazo se ha reducido a apenas cinco".

Uno de los cambios más significativos identificados por el informe es la evolución del concepto de wellness. Frente a propuestas centradas exclusivamente en el cuidado individual, ganan protagonismo experiencias compartidas como saunas colectivas, rituales guiados, clubes de bienestar o actividades que favorecen la interacción entre huéspedes. El bienestar deja de entenderse únicamente como una experiencia privada para convertirse en una herramienta de conexión social.

Esta búsqueda de equilibrio también impulsa alternativas vinculadas a la naturaleza y a la desconexión de los entornos masificados, favoreciendo el crecimiento de propuestas como el glamping, el astroturismo o los alojamientos integrados en el entorno natural. Al mismo tiempo, en un contexto económico más exigente, el informe identifica el auge de las escapadas cortas y frecuentes agrupadas bajo el concepto Ordinary, Elevated. Como explica Naji Safi, de DLR Group, "las experiencias más valiosas son aquellas que dejan una huella emocional o personal duradera".

La transformación ya se refleja en las decisiones de inversión: el presupuesto en diseño hotelero crecerá un 7,1 % durante el próximo año —el mayor incremento de los cuatro sectores analizados— y los clientes estarían dispuestos a aumentar un 16,2 % la inversión destinada a esta partida para mejorar la sostenibilidad de los establecimientos.

'Oficinas: la experiencia laboral empieza antes de llegar al puesto de trabajo'

La oficina atraviesa una profunda redefinición. En un contexto en el que el trabajo puede desarrollarse desde múltiples lugares, la pregunta ya no es dónde trabajan las personas, sino qué motivos tienen para desplazarse hasta la oficina. Los espacios de trabajo dejan así de percibirse como un coste operativo para convertirse en una inversión estratégica orientada a atraer talento, impulsar la innovación y fortalecer la cultura corporativa.

El informe muestra que la salud y el bienestar del empleado constituyen la principal prioridad para el 28,4 % de los profesionales del sector, por delante de otros factores como la flexibilidad o la creatividad. Esta evolución está ampliando los límites tradicionales de la oficina. Bajo el concepto street-to-seat, la experiencia laboral se entiende como un recorrido completo y no únicamente como aquello que ocurre dentro del puesto de trabajo.

La ubicación del edificio, la accesibilidad, los servicios del entorno, los espacios de transición o las zonas comunes pasan a formar parte de la experiencia de trabajo y contribuyen a reforzar la conexión de los empleados con la organización. Como explica Francesca Heathcote Sapey, arquitecta y urbanista de Sapey + Partners, "la experiencia de trabajo no empieza al cruzar la puerta de la oficina, sino en todo el recorrido previo".

Al mismo tiempo, las oficinas incorporan cada vez más servicios y experiencias difíciles de replicar en el hogar. Restaurantes, terrazas, gimnasios, auditorios, espacios para eventos o áreas destinadas al encuentro informal se integran en los entornos laborales con el objetivo de favorecer la interacción espontánea, la creatividad y la construcción de relaciones profesionales. Como señala Megan Dobstaff, directora de Diseño de Gensler en Londres, "hoy cada decisión debe apoyarse en investigación, conectando el diseño con el rendimiento, la inclusión y las necesidades reales de las personas".

Según The New Habitat 27/28, el presupuesto destinado al diseño de espacios de trabajo crecerá un 5,1 % durante el próximo año, impulsado por la búsqueda de entornos más flexibles, experienciales y alineados con las nuevas expectativas de los profesionales.

'Retail: la tienda física evoluciona de punto de venta a espacio de experiencia y comunidad'

Pese al crecimiento constante del comercio electrónico, la tienda física mantiene un papel estratégico para las marcas. Su valor diferencial reside en aquello que la compra online no puede replicar: la interacción humana, la experiencia sensorial y la capacidad de generar comunidad. Como señala Cecilia Guarás, de Bobo Choses, "la tienda física permite materializar el universo de una marca de una manera que el e-commerce no puede".

En este contexto, el informe identifica el auge de la denominada economía del significado, una tendencia que transforma la tienda en un espacio donde suceden cosas más allá de la compra. Eventos, talleres, descubrimiento de productos y experiencias compartidas convierten el punto de venta en un lugar capaz de reforzar el vínculo emocional entre consumidores y marcas. La flexibilidad se consolida como una prioridad estratégica para responder a esta nueva realidad: un 23,4 % de los profesionales sitúa la capacidad de adaptar las tiendas a diferentes usos, activaciones y experiencias entre los principales retos del diseño comercial actual.

La inteligencia artificial también empieza a integrarse en la experiencia comercial, aunque con un papel claramente complementario. Mientras los asistentes digitales facilitan recomendaciones, localización de productos o procesos de pago más ágiles, la atención humana continúa siendo un factor diferencial cuando se busca confianza, asesoramiento y personalización. En palabras de Leticia Yangüela Martí, de HMY y especializada en proyectos nacionales e internacionales de Brands & Retail, "la tecnología debe encargarse de la parte operativa —stock, localización de producto o pago— para que el espacio físico pueda dedicarse al disfrute, la inspiración y a fomentar una relación más significativa con la marca".

A estas transformaciones se suma el auge del denominado retail infiltrado, una tendencia que difumina las fronteras entre comercio, cultura, ocio y vida cotidiana. Las tiendas dejan de concebirse como espacios aislados para integrarse de forma más natural en la ciudad y en las rutinas de las personas, dando lugar a formatos híbridos que combinan funciones de tienda, cafetería, galería, biblioteca o punto de encuentro. El resultado es un modelo de retail más abierto, flexible y conectado con su entorno, donde la experiencia adquiere tanto valor como el propio producto. La inversión acompaña este giro: el presupuesto en diseño de espacios comerciales crecerá un 4,3 % durante el próximo año.

En definitiva, más allá de las particularidades de cada sector, The New Habitat 27/28 identifica una tendencia común: los espacios dejan de diseñarse para una única función y pasan a responder a formas de vida cada vez más cambiantes. La vivienda incorpora nuevas fórmulas de convivencia y envejecimiento; los hoteles evolucionan hacia experiencias centradas en el bienestar y la conexión; las oficinas buscan atraer a las personas mediante experiencias de valor añadido; y el retail se transforma en un espacio de relación y comunidad. En todos los casos, el diseño se aleja de los grandes discursos para centrarse en una cuestión fundamental: demostrar cómo los espacios contribuyen de forma tangible a mejorar la vida de las personas.

Es posible consultar el informe completo aquí.